正史剧也叫历史剧，这类作品的创作原则，只有一点就是“维持历史”，编剧在创作的时候，需要对相关的历史资料，进行深刻地分析和研究，在尊重历史的前提下开始发散性创作。

发散性的创作，是将影视剧常见的套路，融入到正史剧里，让整部作品显得更丰满些，最起码不会让观众觉得枯燥无趣。

早前的《孝庄秘史》、《康熙王朝》、《乾隆王朝》等都是历史剧里的经典之一，但是近几年的历史剧，却只能用古装剧来表述。

号称还原大唐风光的《长歌行》、重回大宋的《大宋宫词》等皆是古装剧，至于还原历史，可事实上却并不是，融入影视剧套路太多，导致历史人物被扭曲。

许凯和李一桐主演的《骊歌行》也是古装剧，最近获得了“空中投放”的机会，可结果却成了大众群嘲作品，也就是所谓的“扑街”剧，不少人表示看两集就已经看不下去。

男女主角的感情线发展迅速，男主发愤图强只用了一个月，足以证明该剧的55集，注水部分占了很大的比例，重点是它还应审核要求，删减了一部分剧情。

01妄图吃老本，却总有挖坑自埋的一天

从《宫锁心玉》到《宫锁珠帘》，再到《陆贞传奇》、《笑傲江湖》、《神雕侠侣》等，仔细看过这几部作品后，会发现IP改编的是用壳换芯，所谓的原创也多是借鉴。

不管是服化道还是滤镜，一律都是靓丽的色彩，丝毫看不出所谓的古装剧该有的质感，直到《延禧攻略》出来后，整体才有了转变。

准确来说就是影视公司，从单纯地只想获利，变成了想要在获利的同时，尝试性地想赢得口碑，但显然作用并不大，《延禧攻略》再爆火，也只能归类为古装剧，称不上历史剧。

凭借《延禧攻略》获得了巨大的利益后，影视制作方开始妄图吃老本，就像《宫》系列一样，将受欢迎的风格延续下来。

延续同样的风格，可以让红利吃得久些，直白点就是“换个套路”，但是在换套路的过程中，他们忽视掉了一个关键性的问题，自己在转变的同时，观众是否也在改变？

答案很明显是“观众也在改变”，面对越来越多影视剧作品的侵袭，观众从被动选择变成主动选择，自然眼光也只会高不会低，这也是为什么近几年影视剧开始不按套路走的原因。

对于大唐时期的色彩绚丽、富丽堂皇，这在电影《妖猫传》里可以感受得到，哪怕在历史剧《大明宫词》中也能够见到。

但在《骊歌行》里却并没有感受到，反倒是让人有种走错片场，仿佛在看《延禧攻略》的错觉，延续了《延禧攻略》的滤镜拍摄了一部轻喜古装剧，还有待播状态的《玉楼春》、《尚食》等也是不同的朝代却用同样的滤镜。

02改名之后，换类别

《骊歌行》原本叫做《大唐女儿行》，初始也想尝试往历史剧上靠，但最后还是把作品类别定义为轻喜古装剧。

之所以会这样，主要是因为这部剧只是借用了大唐的外壳，创作了全新的故事，能够和历史贴合的只有几个历史人物的名字，不过也是借壳换芯的操作。

影视剧作品里常见的主角光辉，在这部剧里发挥到了极致，女主为了替弟还债，可以骗婚却不被抓，婚约在身也可以忽视得非常干净，甚至到最后莫名其妙地没有了。

男主一个月就能从纨绔废柴变成志向远大的男子汉，不仅如此，还能在明知女主有婚约的情况下，和女主从欢喜冤家发展到相亲相爱的模式。

主角光辉过于强大，让其他的角色陷入了矛盾且尴尬的处境，哪怕是一国之主，在他们面前也像是智商不够的样子。

历史剧允许发散性创作，但对于借壳换芯的操作，观众眼光不挑剔的时候，尚能忽悠过去，但现在却不是观众眼光挑剔，而是制作方太爱装傻糊弄了。