文| 林不二子

“New rap new star ，魔动闪霸！”

如果你看了《说唱听我的》，那么这句话的洗脑程度就不需要再多说。在不少说唱爱好者都期待着今年《中国新说唱》的时候，芒果TV在夏天祭出了这样一档说唱综艺，隔空对垒的意思就格外明显了。

不过在读娱君看来，虽然同样是说唱综艺，《说唱听我的》和《新说唱》的节目定位还是有差异的，这也让两档节目在一些方面可以对比，但更多是形成了一种互补，这可能也是让说唱文化继续在市场中走下去的一种支撑。

作为一档新的说唱综艺，《说唱听我的》难逃与前辈对比的命运，从选手到赛制再到剪辑，每一个环节网友们都在发表各自的看法，不过在我看来，评价一档新的综艺不如先回答一个问题——它够不够好看。

虽然从目前来看，《说唱听我的》在网络上的热度还不够爆炸，上过一次相关热搜还是因制作人cue偶像梗被粉丝“爆破”，但从节目本身观感来说，节目的可看性还是有保障的。

首先说说人。作为一档新综艺，制作人或者说明星导师是在前期吸引关注的一点，派克特+艾热、ICE+蛋壳、小鬼+袁娅维、MC光光+法老，从说唱OG到偶像明星都有涉及，看起来新老搭配只能算中规中矩，但节目很巧妙的“用”好了这些制作人。

比如作为偶像的小鬼，节目组无疑是希望能借助他撬动流量的，但节目没有刻意以他为“卖点”，只是把他个人real且憨的表现放出来，不仅撑起了不少笑点，也让一些人对小鬼产生了改观从而圈粉；而像是OG们，节目组就更会玩一些，比如通过这档节目更多人记住了二次元法老和他的保安梗，一碰到女选手法老镜头就多了起来，再加上后期玩保安梗，节目效果就直接拉满。

而选手自然是这类节目后期的“流量担当”，目前来看，节目组也在有意通过选手们让观众认识到说唱文化的多元与包容。做New Wave的魔动闪霸，带有网红标签的K.A咔咔，帅气逼人的廖效浓，他们多多少少都与大众以往对Rapper的认知不符，但在这档节目中选手们都凭自己的实力去扭转认知，包括面对“这是不是说唱”的质疑，这也正符合了说唱文化包容多元的特点，同时这些潜在意识与现实表现的冲突，也都成为了节目的看点。

在人之外，节目组在内容制作上也有自己的想法，比如通过故事化的剪辑手法放大人的亮点，让节目有更多可看性。第一期制霸全场的“魔动闪霸”，节目组就通过大量镜头讲述了一个兄弟情的故事：先手aZi发挥欠妥遗憾退场，好兄弟Smelly D带着希望究极抗压，然后舞台上大放异彩赢得胜利，下场后两兄弟抱在一起痛哭，起承转合一气呵成。如果单看二人的舞台表演，很难换来强代入感，但在故事化的情境中，满弹幕都是“这对CP我磕了”。

包括围绕MC光光评判同一厂牌小兄弟的故事，也通过多组选手与光光的互动镜头、光光个人表情、动作特写，把观众目光聚焦到人及他们背后的情感上，也是为以比赛为主线的节目增加一些支线的内容，这就是《说唱听我的》做得好的一点。

在节目播出前两期后，不少人都说这是“说唱变形计”，就是因为节目中有大量类似的故事支线穿插其中，既搞笑又催泪，虽然评论都带有一点“嘲讽”的内涵，但不能否定这样的《说唱听我的》确实很好看，让人看了上头喊“真香”。

作为没有大资源支撑的第一季，《说唱听我的》在前期能够让观众看到精彩的舞台，以及Rapper们的真性情，其实也就足够了，要知道2017年的《中国有嘻哈》在前几期其实也悄无声息，直到吴亦凡的群嘲梗被顶上热搜才开始被关注，这一次《说唱听我的》至少也做到好看了，剩下的可能就等一个美妙的契机去出圈了。

其实无论是选手还是制作人人选上，都能看出来《说唱听我的》在做自己的差异化，当然这个差异化也显示在节目名上，《说唱听我的》的主旨并非是为了凸显本土说唱文化发展到了哪一步，而是更聚焦到人和作品上，让更多人听到Rapper们的表达。

为了能让观众听到好作品，在节目第三期的同Beat Cypher赛制上，其也与以往的说唱节目选择略有不同，相比强调“限时创作”拉高节目的竞技性和极端压力环境的塑造，《说唱听我的》把“团队战”的准备时间拉长到48小时，就是给Rapper们更多准备创作和配合的时间，从而把作品打磨的更好。

从结果来说，在有《说唱听我的》音源的QQ音乐上，其说唱榜前几名都被节目中的作品霸占，其中第三期的《魔动北极星》更是冲上榜一，这可能也正是节目乐于看到的结果。毕竟比赛总会结束，作品留下才是对整个Rapper群体更好的消息。

有意思的是，在节目第三期也出现了制作人打破原有规则，没有淘汰两组任何一人的结果，在不少观众看来这种打破规则的比赛失去了意义，然而这种结果可能更符合了《说唱听我的》的初心，因为两组都带来了足够打动人的作品，制作人们都选择了听作品的，正如艾热对于结果说的“说唱听他们的”。

而《说唱听我的》之所以会有这样的呈现，尊重每一个作品，甚至允许制作人们打破比赛规则，可能也都与这个节目的前身有一定关系。

简单来说，《说唱听我的》是一个三方合作的结果，据自媒体北方公园NorthPark信息，该节目的发起人是声闻聚将这家说唱厂牌的主理人，其找到了芒果TV想要制作一档说唱综艺，这两方又为了能够在本身圈子中有一定的号召力，于是找到了一直在做《Listen Up》这个说唱圈比赛的嘻哈融合体主理人ComeLee，三方一拍即合有了《说唱听我的》。也就是说，某种层面《说唱听我的》是《Listen Up》在更大平台渠道上的一个延续，这也是为什么这档节目更加注重Rapper与作品的原因。

这档节目的比赛更像是一个吸引观众来看的引子，通过比赛为观众呈现更多优质的说唱作品，和对Hip-Hop保持热爱的Rapper们，如果最终节目没能出圈，那么也不失为圈中人的一次交流，毕竟《Listen Up》每年的比赛其实也是Rapper们的交流，通过这个交流让Rapper们认识更多的朋友，或者有更新的上进目标。

不可否认，持续了几年的说唱节目真正给大众留下的作品并不多，更多的是聚焦到人，那么整个圈子的发展很有可能被迫绑定在个人的发展上，这种局面并不利于整个文化的继续发展。在读娱君看来，用人来吸引更多关注是一个小众文化被大众接触的第一个必要，而随着大众知道了这一小众文化后，就需要后续更多的内容来填充，这也是我所说《说唱听我的》和《新说唱》的互补点。

也许，《说唱听我的》最终也还是难以达到足够的网络热度，但它的出现至少为说唱文化在我们市场的发展，再次提供了一点助力，为我们带来了一批优秀的说唱作品。要知道，音乐是有长尾效应的，说不定哪天节目中的某首歌就火爆全网了，这也就是这档节目的成功时刻。

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