如果论功夫片，即使强如好莱坞也拍不过中国。

只不过，使功夫片风靡全球的还是香港，所以只要提及功夫片，必然绕不开香港电影。

早期的功夫片以京剧为底子，讲究一板一眼的套招，最为突出的代表则是潇洒写意派的胡金铨和暴力美学派的张彻所执导的影片。

代表作品是包含沧海一笑的极致浪漫的《龙门客栈》和血浆喷涌、快意恩仇的《独臂刀》。

他们皆属邵氏，也统治了香港电影功夫片的60年代，然而固守传统的邵逸夫却没能料想到当初自己拒绝的李小龙竟然开创了新的功夫片时代。

随着邵氏的邹文怀、何冠昌等人的出走，另一家名不见经传的小公司嘉禾异军突起。

而他们崛起的原因，是因为邹文怀用7500美元签了李小龙，并且满足李小龙的一切需求。

签约后的第一件事，李小龙就带着剧组前往泰国的一个小村庄拍摄《唐山大兄》，是一部低成本的电影。

但是谁也没有预想到，有时候是时势造英雄。

当时的香港乱成一锅粥，可该片在香港上映不到3周，票房就已达到350万港元，打破了当时香港电影票房纪录。

李小龙一下子成了香港所有年轻人的偶像，对他的“李三脚”崇拜不已，他所代表的功夫片不同于邵氏的模式化，而是强调迅猛有力，出其不意。

李小龙在出拳后还会有定格，一是自信，坚信自己可以一招制敌，二是为了让观众欣赏胜利瞬间。

此外，很多人肯定对这部电影的片名《唐山大兄》存在很多疑问。

电影中的地方也不是河北唐山，更没有唐山人，唐山到底指什么？而大兄是不是大兄弟的意思。

其实，“唐”代表中国，和“唐人街”中的“唐”一个意思，“山”表示河山，唐山便是“中国大地”的意思。

而且很多来自闽粤地区海外华侨，把祖国或家乡称之为唐山，粤语返唐山就是回老家的意思。

“大兄”是泰国政府将当地华人组成的工会或组织，根据潮州口音称作“大兄”，意指中国人，《唐山大兄》片中的地点便是泰国。

所以，“唐山大兄”可以理解为“战狼”。

随后的《精武门》是功夫片的又一次更新。

以往功夫片尽是狭隘的复仇主题，《精武门》将影片上升到民族大义，以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。

其中最为经典的段落有两个，第一个是李小龙飞踢公园门口“华人与狗不得入内”的牌子，第二个是踢烂“东亚病夫”的招牌。

第三部电影《猛龙过江》被誉为功夫片教科书。

最后一幕，李小龙和国际空手道冠军在古罗马竞技场无任何镜头剪辑的对决，动作之优美，令人叹为观止。

但令无数年轻人为之疯狂的并非这段精彩绝伦的打戏，而是李小龙左右开弓，让人眼花缭乱的双节棍。

双节棍的技术分为攻击、防守、反击三部分，动作变化无穷，其招分为劈、扫、打、抽、提、拉等等。

正是因为李小龙在电影中的使用，才让观众见识了两节棍子加一节铁链的威慑力，可以作为打斗时的大杀器。

《猛龙过江》自然得到了大卖，在当年打破了东南亚几乎所有地区的票房纪录，李小龙成为名副其实的亚洲功夫巨星。

可是，李小龙要的不止是亚洲市场。

他还要征服好莱坞，《龙争虎斗》随之诞生，《龙争虎斗》后李小龙在美国有多火？

当时，在美国小孩的房间里挂着两张海报，一张是代表他们性启蒙的艳星，另一张就是李小龙。

四部电影下来，李小龙俨然成为世界级功夫巨星，并且重新定义了“功夫”一词，也通过功夫改变了西方对华人的偏见。

可惜天妒英才，1973年7月20日，年仅33岁的李小龙在香港逝世，自他之后，华人世界再也没有比他更伟大的演员。

他的离去标志着一个独一无二的时代，去了便不再回来，且无人可取代。

后来者有很多，都想复制李小龙的成功，甚至把名字都改成了吕小龙，黎小龙，仑小龙，乐小龙，黑龙……

可模仿终究不是原版，无一人再现辉煌。

那么，李小龙究竟有没有被神话。

提到华人世界最伟大的动作演员，必然是李小龙、成龙、李连杰，若论资排辈，李小龙一直处在第一的位置。

其实，在电影上的成就，李小龙未必比成龙和李连杰优秀，把他视为华人世界最伟大的演员，在于他对功夫的贡献与对中国人正面形象的传播。

先来看一下李小龙的头衔，武术技击家、武术哲学家、世界武道变革先驱者、UFC开创者、现代MMA之父、截拳道之父、中国功夫首位全球推广者。

李小龙不仅第一个提出了完整清晰的MMA训练和实践思想理念，更亲力亲为进行了训练和宣扬。

他通过电影和《截拳道之道》等经典武学著作，真正影响了世界上无数的武术家和爱好者。

他在现代MMA擂台开赛之前，就已经在全世界进行了思想大解放，使得后人能够很快接受MMA并迅速投身其中。

同时在短短几年中达到李小龙所提出来的真正的MMA水平，即“唯有全面的武术才能应付所有的情况”。

从此，UFC不再是某一种流派的天下，而是对站立派和倒地派都精通，这一现象就是所谓的综合格斗，之后，世界武坛才真正进入了完整的MMA时代。

再来了解一下当时的背景，六七十年代，二战结束二十多年，西方对中国有着极端的偏见。

一来是由于清朝的闭关锁国，以及后续的鸦片战争、八国联军，让外国人对中国的印象停留在软弱无能，满口之乎者也的时期。

二来是因为二战结束后，中国百废待兴，之后又出现了四清运动、人民公社化、十年动乱，让麻木、迂腐、破败、落后，充斥在市井的每一个角落。

所以在西方人眼里，中国人都是身穿清朝官服，长辫子、细胡须的奸诈之徒，或是病怏怏，只会服从的样子。

尤其是在好莱坞的电影中，这种现象更加明显，华人通常饰演的是丑陋和反派角色，在电影中低眉顺眼，始终矮人一等。

李小龙透过电影和功夫，让中西方文化交流的断层有了实质性的进展。

一个黄种人能够在种族歧视最严重的美国成为全民偶像，并不遗余力地为他吹彩虹屁，本身就是一个奇迹。

何况他还凭借一己之力，让功夫的英文单词闻名世界并成为中国文化符号，让白人文化圈全方位碾压世界的盛况一去不复返。

对他的评价，可以用《念奴娇·昆仑》一词来概括。

“横空出世，莽昆仑，阅尽人间春色。飞起玉龙三百万，搅得周天寒彻。

夏日消溶，江河横溢，人或为鱼鳖。千秋功罪，谁人曾与评说？

而今我谓昆仑：不要这高，不要这多雪。安得倚天抽宝剑，把汝裁为三截？一截遗欧，一截赠美，一截还东国。太平世界，环球同此凉热。”