导演安德鲁·多米尼克的产量并不大，总要酝酿多年才会孵出一部来，但好戏多磨，他的作品往往值得细细品味，不过《金发梦露》例外，它可能无法让人想要一再重温，至少短期内是不会有这种冲动的。这并不是说片子拍得多糟多难看，我欣赏本片在各方面的造诣，但不可否认，它呈现的内容确实不太舒服，即使你是了解玛丽莲·梦露生平的影迷，直接从主观画面体验她经历过的伤害，也肯定会比阅读文字报道、或是观看侧面描述的纪录片来得更为冲击。

《金发梦露》之所以让人感到不适的另一关键，则在于它全然聚焦于梦露的痛苦，它压根就没兴趣去拍梦露的演艺成就、或是在其它人权方面的付出，这些环节虽有简略提及，但完全不是多米尼克关注的核心;一般的艺界传记片会着重在艺人逐步取得事业成功、才华获得肯定的过程，但《金发梦露》不玩这套，它无意满足观众通常想透过传记片宣泄的「自我投射」、和主角一起共享成就感的欲望。整部《金发梦露》除了痛苦还是痛苦，从头忧郁至尾，一部几乎不存在一丝光明的电影;再加上它篇幅又长，经过将近三小时的洗礼之后，你的心情肯定不会好，既疲累又低落。

这也正是《金发梦露》饱受批评的主因，某些人不满于梦露没有被赋权（或者说「缺乏」这样的时刻），看不惯她一直处于受欺凌的位置，并认为编导只是借由继续摧残梦露来获得快感，几段极为「侵入式」的呈现（例如堕胎手术桥段的阴道内视角画面），更招来性别歧视的指责。尽管我认同本片的确不适，但梦露的故事本来就无法全然迎合现今的价值观，她生活在截然迥异的年代，很多情况无法相提并论。至于梦露没被赋权，这就是单纯观众想要看到的、和创作者选择的切入点不同罢了，创作者忽略的，不代表就是创作者否定的。

必须称赞的是，《金发梦露》远比市面上许多传记片都要更懂「抓重点」，梦露有很多的面向能讲，但多米尼克很清楚哪个面向最吸引他——他想拍出梦露「自我毁灭」的那一面。多米尼克镜头下的梦露，终其一生都在追寻失踪生父的幻影，她渴望在男人们身上找到那份能填补父亲缺席的温暖，因为这股自幼种下的念头，她让自己受困在无止尽的被利用、被剥削、被意淫、被凌虐，即使几度试图挣脱，但命运总是会将她拖回那无限轮回的炼狱。

但我想没人会有异议，《金发梦露》的视觉是无庸置疑的壮观，多米尼克和十五年前拍摄《神枪手之死》一样，依旧热衷于仿制老旧胶卷照片的质感，只不过《金发梦露》的变化又更丰富，它还添加大量超现实的转场和重叠效果，有时是借此强化梦露的精神不稳，有时则用来表达角色的性高潮。观看《金发梦露》就像在翻阅一本影像化的相簿，它的做工和排版无比精致，只是这些影像所纪录的种种，一点也不美好。