为什么是它,开了网络奇幻剧的先河?|国剧60讲第三季(16)

影艺独舌 2021-11-23 12:11:32

大家好,欢迎来到国剧60讲第三季,我是主讲人李星文。今天这一期,我们要回到网络剧发展的初期,聊一聊民国奇幻剧《无心法师》的来龙去脉。

以《匆匆那年》《灵魂摆渡》《暗黑者》为代表,2014年被称为中国网剧元年。《匆匆那年》是校园青春剧,搜狐出品。《灵魂摆渡》是灵异奇幻剧,爱奇艺出品。《暗黑者》是悬疑罪案剧,腾讯视频出品。

在此之前,优酷出品的《万万没想到》和搜狐出品的《屌丝男士》,是网络剧的典型形态,所谓段子喜剧。但前头说的三部剧同时在2014年出现后,网络剧开始在制作体量上接近传统电视剧,后来更进一步发展壮大,与电视剧分庭抗礼。到2015年的时候,网络剧进一步成了气候。《盗墓笔记》《心理罪》《无心法师》又冒了出来。当时,除了爱奇艺、腾讯视频、优酷土豆之外,搜狐视频也是流媒体的一方诸侯。他们一方面通过第一时间引进美剧吸引到诸多高端用户,另一方面也发力自制,向更广大的受众群进军。

2015年6月的上海电视节上,搜狐视频发布了他们自制计划:《无心法师》《他来了,请闭眼》《匆匆那年2》《示铃录》。请注意,这几部剧的制片公司有老牌劲旅,也有新扎师兄:《无心法师》由偶像剧重镇唐人电影制作,《他来了,请闭眼》是刚刚自立门户的正午阳光制作,而《匆匆那年2》是搜狐自己的人马制作的,《示铃录》则是慈文影视与林楠导演制作。2015年7月6日,《无心法师》在搜狐视频率先开播。这部剧改编自尼罗的同名小说。当时已经有了IP的概念,也就有了大IP的概念。从国民度上来说,《无心法师》无法和同题材的《鬼吹灯》《盗墓笔记》相提并论,但唐人老总蔡艺侬就是选中了这部小说。

她说,《盗墓笔记》你做得再好,这个IP还是南派三叔的,《无心法师》做好了,这个IP就是属于我们自己的。可能在第一季、第二季是打平,没有钱赚的,我们就当是养IP,IP做火了之后可以转移,比如做动漫、电影、游戏,再去变现。蔡艺侬一开始就和作者谈好了,买了所有领域的永久版权。后来的事态发展某种程度上印证了她的规划:《无心法师》连做三部,不管播出平台怎样变化,但始终跟唐人的品牌绑定。当然,原先设想的电影和游戏开发没那么顺利,但这也不是《无心法师》一家的问题。总之,这个IP确实产生了相当的影响。

在《无心法师》之前,偶像片和恐怖片是泾渭分明的两个类型。偶像片负责阳光细雨,锦衣华服,缠绵悱恻;恐怖片负责血腥变态,长发遮面,情痴仇怨。偶像片的调性是明亮、柔美的,恐怖片的调性是暗黑、阴森的。两者似乎很难结合起来。但《无心法师》做到了。韩东君扮演的无心俊朗而鬼马,金晨扮演的月牙儿神经大条兼淡淡羞涩,陈瑶扮演的岳绮罗一副小萝莉的脸庞,王彦霖扮演的军阀顾大人长得也不赖。

男一号是一个没有心脏的奇男子,像都教授一样活了很多年,反一号是个说不清是妖是鬼是煞神的女子,脸一变就是《咒怨》里的鬼面,浓眼影和血嘴唇尤其骇人。中国影视创作的不成文戒律是:可以有妖,不能有鬼。原因我猜是:妖是自然的精灵,超出科学范畴,但不涉哲学体系;鬼是人的生命的变相延续,如果承认就动摇了“无神论”。网剧也不能公然唱反调,另立山头。可是网剧当时毕竟传播半径小,在人与鬼之间,除了可以有妖,还可以有煞,有种浮游于天地间的生灵和魂魄,这就给文艺创作带来了发挥的空间。

有妖没鬼的时间长了,电影市场里的鬼片都萌物化了,像新《画皮》里的狐狸精简直绿色无公害,《捉妖记》里的胡巴完全是宠物啊。而网剧还是享有表达上的红利,无心法师咬破手指就要面对凶残的修罗世界,可他跳出井口就是心里揣着爱情的小帅哥,和傻大姐月牙儿言来语去,暗通款曲。

民国乱世,青春年少,爱情和眼泪一样都不少。井口伸出长发,赤面红唇黄符,还是有相当恐吓力。这部剧走的是偶像加轻恐的路线,惊悚戏份置于偶像言情总纲的领导之下,尽展妖媚,略示惊吓。蔡艺侬说:“我们不能因为它是网剧,我们就胡来了,还是要自律。这部剧英文名叫Monster Kille,就是捉妖师。小说里有很多不能用的东西,必须要进行二次创作。原著是从民国讲到现代的,我们选择了民国这一段,至少在中国电视剧史上没有出现过民国捉妖记这样的故事,它就很有趣。”

事实上,剧集追求官能刺激,无论如何也比不过电影,终究还是要靠走心、走人物、走感情来取胜。蔡艺侬说,“一个不会老、不会死的人,不知道自己活在哪个朝代、哪一年,他的内心是有多么寂寞和寂寞。有观众说我们的主题曲《贝加尔湖畔》跟剧不搭,但如果你把它想象成一个很遥远的地方,就会觉得非常搭。”

唐人做网剧算是蓄谋已久。好多年前,土豆网就找他们做网剧,20分钟一集,每集二十多万的制作费,都是爱情、偶像题材,但是蔡艺侬拒绝了,她觉得这个预算做不过韩剧和台剧的偶像剧,宁肯不做。到2014年,唐人终于出手了,因为他们找到了发力的方向。应该说,做网络剧不是仅仅把电视剧换了一个平台播出,得搞清楚它的用户为什么不再舒舒服服通过大屏幕去看剧,宁可用iPad或者手机去观赏?当时的网络剧可以分成两种:第一类是碎片式的段子剧,比方说中国的《屌丝男士》《万万没想到》,纯粹消遣的东西。第二个就是高规格的严肃剧,比方说美国的《纸牌屋》《冰与火之歌》,你可能第一遍是在iPad上看的,但看进去了就想买蓝光碟在大屏上再看一遍,它的制作比常规的电视剧要高很多。《无心法师》想向美剧学习,去做高规格的东西,但是又受限于市场的体量,就依靠题材取胜。就是不能去拍那种在传统电视剧里就能看到的东西,必须找到稀罕的题材,然后再用更好的包装和制作去体现。

唐人在古偶剧领域享有盛名,有很多制作精良的作品。《无心法师》20集将近4000万的投资,单集成本大约180万元。考虑到全新人阵容,这个制作费相当不低了。这从片中精细的造型、美术和特效场面看得出来。题材独特,开局就先声夺人。偶像+轻恐,观众接受了这个风格。《无心法师》算得上是一炮打响。而唐人在传统的古装偶像剧之外,又开辟出了一条新的产品线。以更高的视角看,网剧大发展打破了原有的利益分配格局,也荡涤了生产、创作上的很多清规戒律。全行业在固有的领地之外,突然又多出了一块天高海阔的试验田。新人编剧、导演、演员有了上位的机会,制片公司有了开发概念车的机会。

蔡艺侬认为,做网剧的确更自由了,尤其体现在选角上,可以选择真正适合角色的演员,而不必非要局限在明星演员。韩东君、金晨、陈瑶等人都是新人,但表现出色,与角色的匹配度也较高。正因为一开始就想明白是走网络端而非电视端,就不必拼咖,允许 “任性”,作品的独特性得以保留。2015年前后,中国电视剧存量不减,增量大涨。这固然给后来的资本过热、供大于求埋下了隐患,但从新陈代谢的角度看,却是新人之福,网剧之福,行业之福。任何事情都有两面性,不可一概而论,对吧。今天的节目就到这儿,谢谢收看。主讲人 | 李星文

0 评论: 8 阅读:3504
评论列表
  • 2021-12-04 23:09

    可惜后来续拍的无心法师2苏桃篇不能还原原作的时代背景,还是小说好看。

  • 2021-11-30 22:51

    你这么写把毛骗往哪里放[得瑟]

  • 2021-11-27 10:22

    “ 他们一方面通过第一时间引进美剧吸引到诸多高端用户 ”哟,看个美剧就高端用户了

  • 2021-11-26 08:55

    喜欢灵魂摆渡和万万没想到

  • 2021-11-23 23:20

    可惜灵魂摆渡没有再拍了

  • 2021-11-23 18:19

    毛骗才是最早的网剧吧,而且还非常好看[得瑟]

    用户17xxx64 回复:
    他们更早之前还拍了大学生同居
  • 2021-11-23 15:02

    只是第一部好看