在科技高速发展的未来世界，爱情将如何发生？最近，导演曾赠用短片《你好，再见》给我们提供了一个思考方向。
去年，她出现在竞技真人秀《导演请指教》的舞台上。第一轮IP改编，曾赠选择致敬自己童年的经典作品《大话西游》，将电影中她所理解的那种强烈的爱和期待，转换到现代社会。
短片《爱情》中，一个失恋的女孩来到《大话西游》拍摄地，穿着紫霞的衣服，苦苦等待着她曾经的恋人。
图源：豆瓣
在等待的过程中，她遇见了另一个愿意为她穿上可笑的至尊宝服饰、装扮成齐天大圣的男孩。导演曾赠将自己想要在电影中看到的爱情结局，真挚地拍了出来。
前几天，曾赠的最新作品《你好，再见》正式发布，这是B站联合坏猴子影业共同打造的《大世界扭蛋机》系列电影短片之一，也是曾赠交给自己和影迷的一份作业。
故事背景设定在未来世界，为了提高沟通效率，陌生人之间的沟通被限定为10句提前设置的必要沟通用语。导演想借此探讨爱情在未来的延展形式及其本质所在。
我们和曾赠导演聊了聊，有关于这部短片的创作、导演近几年的职业发展，以及作为青年导演的桎梏。
01
除了“你好”就是“再见”
压力和孤独之下，爱情将如何发生？对于这个问题，曾赠说自己还没有一个属于自己的答案，“但凡有答案，我就脱单了”。
执导《你好，再见》之前，导演曾赠一直习惯于实景拍摄和现实光感，这次是她第一次尝试近未来科幻题材的短片，97%的内容都是纯棚拍，这对她以往的导演美学体系是一次更新。
拍摄时间只有六天半，在这样的现实条件下，她和摄影师之间经历过很多轮的讨论和尝试。好在最后的成片还算让她满意。
故事大概是这样发展的。在2062年的城市里，社会和科技的发展，让人类沟通变得有限，且被生存必须的沟通占满，爱的表达没有空间，人类爱的本能被碾压。
影片中的人们在太阳穴处戴上主控沟通信息的仪器dot.。两个人见面后，可以举起手点击dot.来确认是否打开自己的十条沟通权限。
就是张子枫头上这个东西。/ 受访者供图
蓝色意味着愿意听对方说话，红色意味着只能听见对方事先设定的十句权限用语。两红，就意味着双方只传达必要沟通。两蓝，才可以正常对话。
片名《你好，再见》就表达了人与人之间的这种沟通关系——除了“你好”就是“再见”，只剩下最基础的必要沟通，没有其他相处的空间。
这个故事灵感来自于曾赠对自己生活的反观。
很长一段时间内，她不太与人沟通，只说一些功能性的用语，比如“放门口吧”“扫码付款”“你好”“再见”“对不起”“请让一下”，她感觉只说这些话似乎对她的生活也构不成任何障碍和影响。
“我会发现，科技越来越进步、大家越来越能快速找到彼此的情况下，人与人之间的距离反而是越来越远的，沟通反而是越来越具有功能性但是毫无情感交流的，所以就有了这样一个剧本。”曾赠说。
《你好，再见》融合了科技和爱的话题元素，却不像其他的科幻片，将亲情、爱情等人类共通的情感铺在底部、包裹在故事里，而是一针见血、直指要害地探讨爱。
科技和爱哪个更能编辑、锻造我们，影响我们对于“我是谁”的看法？对于这个问题，曾赠认为，未来会给出答案。
电影海报也呼应主题，异常简约。/ 图源：豆瓣
“科技一直往前发展，人和人之间的相处模式，包括人性，都会往我们之前所有时代未知的方向发展。我自己的答案仅限于在《你好，再见》这个片子里所表达的期待而已，希望在疏离、隔膜、年轻人压力丛生的当下，大家多观照一下周围人的情绪和处境，彼此之间多一些关怀和温暖吧。”
“只有在关怀、温暖和善意中，才能产生爱。”曾赠说。
02
八年蛰伏
考入北京电影学院导演系硕士前，曾赠做过主持人、记者、编导。
2014年，她自编自导的硕士毕业短片《明月的暑期日记》，讲述了一个丧父的12岁小女孩明月在暑期由于怀疑和嫉妒，将妈妈的情人推入水中疑似死亡后，迎来了初潮的故事。
这部导演处女作在国内外包揽大小18个奖项，获得第34届德国慕尼黑学院奖沃尔夫冈最佳原创短片奖。
那一年，曾赠27岁。她暗自给自己立下一个目标——30岁前拍出一部长片。
两年之后，电影《云水》顺势而生，并入围荷兰鹿特丹国际电影节，获得三项提名。影片故事围绕着三个孤独的男人展开，一个和尚、一个旅馆老板、一个退休老干部，三人的性格、境遇迥异，但都因为某种程度的负罪感，踏上事关信仰的赎罪之旅，试图给自己的心灵寻找一个归处。
去年，她来到《导演请指教》的竞技舞台，她说自己参加节目的初衷是想尝试新的类型和方向，想让大家知道她是一个可以被发现的导演。
在节目上，她的首轮作品《爱情》在放映结束后，获得全场掌声和四位制片人的一致好评。郝蕾说：“这才是电影真正的样子。”
《爱情》剧照。/ 图源：豆瓣
第二赛段，曾赠选择将自己高中时的一段私密经历拍出来。
女主人公的名字同样是明月，这次她成为一个即将在爱和梦想中失去自我的女孩，遇见了相邻小院的患有阿尔茨海默症的老爷爷。在与老爷爷的交流、相处中，明月逐渐找回充盈的内在自我。
以前曾赠不喜欢在创作上过多暴露自己，因为担心自己投入过深而在技术上处理失控，更害怕自己陷入某种自恋。
“人总觉得自己的情绪好像是最重要的，当然这是一种创作的方向，因为你肯定对你自己的世界感受更深刻。”曾赠说，随着她年龄的增长、跟周围世界的相处不断加深，她开始思考：“我自己的故事，跟周围的人有什么关系？”
“拍《明月的花园》的时候，我只是想真诚地告诉大家，我就是这样长大的。我相信有很多像我这样，以同样的方式长大的女孩。所以，某一个瞬间我不害怕自我暴露了，我就是跟大家一样的人，表达自己的情感没有什么自恋或者羞耻的。”
曾赠认为，只要她袒露得足够真诚，那也就没有必要害怕他人怎么说。
03
“电影总不满足我的期待”
“导演工作对我来说特别像跟一个迷人的渣男谈恋爱，尽管很多人劝你离开他找个老实人嫁了，但你只要喜欢，肯定不会走，你会期待看到结果，尽管看起来大概率是不会有结果的。”
2017年，在访谈节目《我是年轻》中，曾赠这样形容自己和电影工作的关系。
《明月的暑期日记》获得国际大奖后，曾赠沉寂了一年，没有任何工作，所有活都黄了，电影节的奖金也花完了。
一个师姐安慰她：“还有那么多机会在等着你，为什么要消沉？”于是，曾赠开始潜心创作，终于写出第一个长片剧本《云水》，彻底走出阴霾。
云水剧照。/ 图源：豆瓣
拍完《云水》之后，她的导演事业也并没有从此一帆风顺，手上好几个电影项目都因为各种原因搁置、无法推进，甚至被迫取消。
曾赠透露，即便是在拍完《你好，再见》之后，她的情绪问题也很重。偶尔，她会写一写小说，作为自己创作的补充和心灵的抚慰。
很大一部分焦虑来自于“青年导演”的头衔，这给她带来一种“自尊上的紧迫性”。“每次听到‘青年导演’这个Title，我就会觉得留给我的机会不多了。一个35岁的女青年还能觍着脸几年说自己是青年导演？何况我已经出道八年。”
曾赠希望早点做出成绩——不断超越自己，看到自己更大、更闪亮的进步，拍出一部自己可以为之骄傲的电影。“因为我一直是一个对自己很苛刻的人，所以我很难满意。”
如今回想起来，为什么那时候她会抱怨电影是个渣男，曾赠说：“因为它总不满足我的期待。以前我在和电影的相处上，只是一腔赤诚地扑上去，现在更多的是希望知道我能为它做什么，我有什么东西是可以持续这个关系的。”
在这个过程之中，她始终没有降低自己对于电影的期待，“因为终点一直不可抵达。我会划分好自己阶段性需要做的事情，而不是一次性就想抵达终点。”
假如有机会跟那几年低沉的自己对话，她想说，不要浪费时间，赶紧写新的东西，寻找新的机会，而不是在明知一件事情不可为之后，再去为它做太多无谓的努力。“因为很多时候世界并不会发生奇迹。”
在电影行业蛰伏八年，曾赠如今已经准备好尝试更多新的类型和方向，面对更大的市场。
《大世界扭蛋机》是由B站联合坏猴子影业，延续“坏猴子72变电影计划”精神，战略性升级打造的“B站×坏猴子影业之73变青年导演计划”，作为扶持青年导演而诞生的电影短片厂牌，其旨在发掘优秀青年导演，为新生力量提供创作土壤与展示平台。
这次曾赠加入其中，制作电影短片《你好，再见》，就是她向前迈进的重要一步。
参考资料：
[1]《青年导演消失的日子：我们就想被看见》| 叉少.往事叉烧
[2]《导演曾赠：我离真正“好导演”的标准还差得很远》| 蓝二.黑白文娱
[3]《曾赠：前路有山，亦有海》| 陈晶.时尚芭莎
[4]《导演曾赠：拍电影就像和迷人的渣男谈恋爱，期待结果》|《我是年轻》
