《甄嬛传》火了10年了,我才发现这是职场卷王和小镇做题家的斗争

新氧 2021-11-25 11:15:50

看了前几天的热搜,氧叔才意识到,距离“胖橘后宫大乱斗”结束居然已经十年了!没想到十年过去,《甄嬛传》还是这么有梗。

网友们组团隔着屏幕弹皇上脑门儿,皇后娘娘也来补刀。

皇后报仇,十年不晚

每每初雪时节,你是不是也总想双手合十祈愿“逆风如解意,容易莫摧残”?

不少观众也在N刷之后成了学霸级甄学家,“臣妾做不到啊”、“贱人就是矫情”…更是每个人张嘴就来的口头禅。

不止经典梗百用不烂,这部剧还神奇在你每看一遍,都能发现新大陆。

今天,氧叔和大家一起,从现代性审美和形象美学角度重新分析,看看《甄嬛传》如何能成为一部被奉为宫斗天花板的神剧。

01

娘娘们的众生相

氧叔认为,剧中最抢眼的绝对就是风格迥异的美人们了。

很多人都说,在《甄嬛传》里美人宫斗的背后,也看到了现代社会弱肉强食的职场法则,以及人性的多面与复杂…的确,咱就是说,随随便便一段剧情、一句台词,都能套用到现实的场景。

再看就会发现,这剧里也并没有非黑即白的二元角色,没有纯粹的恶人,也没有绝对的可怜人。

比如那些曾让叔恨得想冲进电视给一电炮的浣碧、安陵容,如今回过头看,这种野心,像极了每个不甘与出身,穷尽力气奋斗的普通人。

而除了人设本身,不得不说剧组选角的眼光也是够毒辣,配上精致的妆造,把角色的心思都藏在了脸上,与神态、台词贯穿融合。

甄嬛传》中人物的成长,妆容服饰也都在客观上与角色晋升的身份相符。不是千篇一律的黑化妆,没有演技,全靠观众意会。

且每个形象都让人印象深刻。

甄嬛:百星王者、职场能力者

作为大女主,甄嬛一出场,便是满满的文雅气息。她博览群书,诗词典故信手拈来;

才华横溢,一曲惊鸿舞,皇上眼睛都看直了,直接成了封神的名场面;

还伶牙俐齿,智商情商双在线。像极了职场上的十级能力者。

巴特,这样一位十级能力者,最初不想进入这种尔虞我诈的圈子里,只想摸摸鱼,能保住家门荣耀就罢了。可没想到既入了宫,成了纯元周边,又怎能独善其身呢。

不过好在,甄嬛只是傻得一时被胖橘的宠爱冲昏了头脑,清醒后的她,更善于总结和规划。

以第一视角代入看,甄嬛她美,她有智慧,她独立,所以她是绝对正义的大女主。而经过十年,N度重刷,很多甄学学者发现,她怎么竟有点茶里茶气。

比如选秀的时候,别人穿的都是光鲜亮丽,反倒只有她自己是一身雅致打扮,是不是有几分“妹妹妆都不会化”内味儿;

还善于利用温太医这个青梅竹马的哥(tian)哥(gou);

如果不是眉庄倒台,也不会那么急切而用心地帮衬安陵容,培植自己的势力。

但氧叔觉得吧,这反而能体现角色的真实,没有人可以是完美的。甄嬛上能讨领导欢心,下能抚慰下属,左右逢源,这也是她成功的诀窍。

而能让甄嬛这个性格丰满的角色如此活灵活现,也全靠孙俪的完美演绎,尤其是她的面相特征,与角色相辅相成。

孙俪的脸型是标准的小方脸,颧骨和下颌骨的存在感都比较强,整体是走气质挂的;而一双灵动清亮的杏眼,配合微翘的鼻子,又有少女的娇俏与机智。整体看,大气轮廓加上精致五官,端庄又不失小女人的妩媚感。

初入宫,清淡的妆容凸显了孙俪脸上的这些特质,也体现出甄嬛一开始青葱单纯的状态。

到了与胖橘两情相悦时,妆容上加了些许粉色,眉毛也比初入宫时略弯了,清纯中带有妩媚。

(跳过甘露寺,氧叔不爱看那段!)重新回宫,复仇而来,她的眉毛变细变长,也加重了眼线睫毛,使得眼神凌厉。

但这并不是故意突出黑化,而是配合年龄和位份的成长

这些也都体现着甄嬛的美在于智慧与成长。

安陵容:小镇做题家

而再看安陵容,氧叔也多了几分理解和心疼。她的美,则来自野火烧不尽,春风吹又生的生命力。

十年前我们讨厌安陵容的野心,十年后却莫名羡慕这样的野心。

她就像出身平凡的小镇青年,埋头苦读,擅长应试,但缺乏一定视野。最后,考上名牌大学,作为当地的状元,本以为自己为了天之骄子,却发现新环境下身边的每个同学都家境不俗、资源优渥…

人均穿当季高定,带高奢珠宝

于是不得不一次次和自己决裂,然后再愈合、突破。

一开始,她就把卑微写在了自己脸上,怯懦又小心翼翼,从内到外,甚至还没有浣碧有底气。

虽然安陵容整体温柔秀丽,可是突出的颧骨,搭配瘦长的脸型,有一定不流畅的成熟感,让她看上去多了几分苦相。

本应与选秀无缘,可她却凭借甄嬛给的鬓边秋海棠拿到了进宫的入场券,而比起同期入选的大家闺秀们,陵容论眼界、论胆识还是输在了起跑线。

即使她能歌善舞,手巧会刺绣、会制香,可还是抹不平她与其他人的起点差距。她的身上,甚至只剩下了刺眼的自卑。

起初的安答应,给人的印象就是一身粉嫩,财力有限,审美也跟不上,未免有点俗气,就是一个活脱脱受气包的形象。

后来,她本以为和甄嬛、眉庄姐妹情深,能相互扶持。跟白富美们混久了,安陵容的审美和见识明显有了提升。

可躲不开心底的自卑,也让她更加敏感。

亦或者本身就不是一个世界的人吧

触底反弹,在这样的境遇下,安陵容必须挣到荣宠。于是到了后期,她的形象慢慢成熟稳重,藏不住的心机和功利。

她练嗓、学琴,嗓子哑了又用息肌丸减重,苦练冰嬉,(减肥的时候要是有她一半的毅力早成功了…)

一袭红衣在冰上跳舞,轻盈的美感扑面而来

桩桩件件都能照见她的拼命。

可结果显而易见,她还是没能成功。安陵容式的拼搏简直像一个迷局,至今无解。而她体现的,是没有主角光环加持,却不甘平凡,内卷却卷不出困境的真实。

皇后:两面三刀的老狐狸

很多人一开始真没看出来皇后的阴线,清淡的妆容,温柔的话语,端庄的举止,怎么看怎么慈祥。

但咱们细品这张脸,小巧的菱形脸,下巴收得极尖,眼睛也很有棱角,眼尾和眉毛都很锐利,笑起来有种皮笑肉不笑的感觉,面无表情时隐隐能让人感觉到杀气。

话说这个角色蔡少芬也是演绎得非常完美,年轻的时候她就被说有几分人间富江的味道。

但与演员大大咧咧的性格不同,老谋深算的皇后表面客客气气,其实心机极深,随时随地都可以揪住嫔妃们的小辫子。

与安陵容一样,她可恨,却也可怜,而不一样的是,她的手段更加高明。一步步谋划,从本属于自己的荣耀被姐姐抢走的一刻,宜修的人生战略便慢慢铺开了。

皇后爱书法,磨练心性,可细看她这微表情,从容中满是算计

厉害的是,宜修能深刻地洞察人心,更能准确地拿捏加以利用。其实氧叔觉得,最后她完全输在了甄嬛的阵容上…

华妃:恋爱脑、职场关系户

华妃,可以说是高人气角色之一,她再“坏”,也有观众缘,并不招人恨。而她的美好多半是因为她的真性情。

的确,她就是明着“坏”,连后宫之主都不放在眼里,但说到底不过是个没有安全感的娇纵贵女。

她的底气,不仅来自皇上的宠爱,背后更是让人有所忌惮的家世,堪称紫禁城里拼哥拼到死的关系户。但年家败落,也必定会株连到年世兰。就像职场关系户,没有工作业绩,家里失势,自然就什么也不是了。

但她偏偏是个恋爱脑,可满腔的热忱都被辜负了。

华妃讨喜,还有一部分便是她的美貌,她一出场,标志性的柳叶眉,配上姹紫嫣红极尽艳丽却不俗气的穿搭风格,明艳中透着蛮横与凌厉。

天生美人胚子,华妃也不怠慢日常的保养护理,翡翠玉轮一拿出来,简直就是带货美容博主的既视感。

华妃这个角色也成了蒋欣的颜值巅峰。其实一开始,蒋欣要饰演的并非华妃,而是曹贵人,但自荐试了一段戏,导演就认定了她。

氧叔在蒋欣的脸上确实也找不出曹贵人的影子。她脸型短圆脸,轮廓线条流畅,有几分少女的稚气;但内眼角带下钩,眼睛是也长型,又很有媚态和刁蛮。

因此,笑起来勾人;

狠起来,也很有气场,尤其翻白眼的神态,是反矫情达人没错了。

眉庄:傲娇白富美,条件优越的后宫管培生

而全剧最有姿态的美人,氧叔认为就是眉姐姐了。

初登场,她顶着精致的少女妆,以橘粉色突出苹果肌,显得饱满;同时眼妆很淡,仿佛画中端庄的女子。一开口,嗓音带着古韵强调。

演员斓曦也是将这种气质展现得淋漓尽致。她的上庭偏短,中庭偏长,下庭偏短圆,是比较古典的椭圆脸;三角区扁平,也体现了淡定从容的感觉;上唇偏薄,下唇是圆润的,有种人淡如菊的美好。

正是因为沈眉庄温婉大方、聪慧沉稳,仿佛自带光环的傲娇白富美,刚入宫还是小小贵人的时候就被皇上安排学习协理六宫。

这不就是条件优越的后宫管培生吗?

但她的姿态并不在脱俗的气质上,而是爱憎分明的傲气。这一点从面相上也能看出端倪,她的鼻尖比较长,鼻梁稍窄,有一种决绝的倔强。(再次感叹,《甄嬛传》的选角真的够准)

被诬陷假孕争宠,她一时间百口莫辩。心灰意冷后,对皇上从此断了情。有了污点的爱情,她绝不会委屈自己,曲意逢迎。

其实她的爱情观很简单,就是愿得一人心,白首不分离。而遇到真爱,她也丝毫不扭捏退却,敢大胆地迈出那一步。

对待友情,她也是这般傲骨,对你好就是对你好,情深义重,不去考虑什么名利身份。

虽然最后没能或者看到嬛嬛打下的江山,但她成就了最好的自己。

端妃:紫禁城扫地僧、开山老员工

作为开山元老,端妃却并不是一个很抢眼的角色,但她的隐忍绝对不是懦弱,而是为最后一招制胜积攒能量,目的明确。

端妃的长相,也正好应了这个“端”字,骨相大气,额头较方、额际线宽,显得整个脸型方正刚毅。

因为身体孱弱的设定,端妃每每出场都是病容苍白,这也为她增添了一份柔弱之姿,让人见之怜之。

端妃其实同华妃一样,也是将门之女。不料被皇上利用,和华妃从好姐妹变成了宿敌。皇帝用一招,让两个将门之女自相残杀,也令她们都无法生育。

但很明显,端妃不比华妃那样“蠢”,她更沉稳,会憋大招,留心机会、创造机会,伺机而动,最后一招制胜。

虽然最后大家看到的是甄嬛赢了全局,可在整个过程中,比起端妃的心智,甄嬛还是逊色了很多。

剧中还有淳贵人、祺嫔、瑛贵人、敬妃、宁贵人等等形象氧叔今天就不一一分析了,但可见,这些美人不仅组成了一幅艳丽又悲凉的清宫画卷,更是构成了一个人性的道场。

02

大女主剧都是变种玛丽苏?

探讨完《甄嬛传》中的美与人性,我们再来说说其中的爽点。《甄嬛传》的爽,是尊重观众认知的爽。

可以发现,近年来所谓的大女主戏成了热门IP。但其实不少是打着大女主的旗号拍的所谓女强戏,本质上还是言情剧那一套。

开挂的大女主身边一定会出现一个或N个多金、有地位权势的男人。于是女主就各种大胆作死挑衅权贵,他们就会在刚刚好的时候出现,英雄救美。

说好的家国天下的气势完全没有,就看到错综复杂的感情线从第一集搅到最后一集。但不是diss这些剧不好看,而是玛丽苏就玛丽苏,非要套上女强的壳就说不过去了。

其实在《甄嬛传》之前,成功的女强戏也是有的,比如刘晓庆版的《武则天》。

从才人到登基为帝,武则天一生中经历的李世民的立储风波、武则天的渔翁得利、杀女儿废太子、废后风波…都详略得当展示了出来。

女主的算计与谋略,隐藏在浅笑之下,流露在眼神之间

我们看到的就是这样一个名副其实的大女主进击,而不是看星星、看月亮,从诗词歌赋聊到人生理想,最后几句话的篇幅就把奋斗的过程概括完,全剧终。

也正是因此,在看《甄嬛传》时,很多观众和氧叔一样,最不爱看的就是凌云峰一段,尽管按故事设定这是女主的真爱时刻。但大家还是更喜欢看钮祜禄甄嬛回宫复仇。尤其滴血验亲那段,原地反转实在太精彩了。

而在另一部宫斗剧《延禧攻略》中,爽感则被扩大化,更简单直接。这个故事最后甚至没有女主在权力高峰的寂寞,只有宠妃的俯视众人下跪的痛快。

虽然氧叔看的时候也觉得很畅爽,但看过之后并没有很多值得深刻讨论的点,甚至总觉得有些剧情简直就是把观众的认知按在地上摩擦。

相比之下,《甄嬛传》的爽,有共鸣、有无奈、有希望,不是升级打怪,而是女主心态的成长。

甄嬛传》是一部能够自己生长的作品,角色与角色之间恰到好处的留白和互动,能让想象力在关掉屏幕之后继续延伸。

就像同样经典的《金枝欲孽》,有人性的视角。后宫妃嫔争的不是宠爱,她们非常清楚自己是为生存在争夺机会和权势,结局走向也更具有命运感。

可以说皇上在整部戏中算是一个标准的、尽职的NPC。比起要生要死、尬让观众流眼泪的be爱情戏,真正的大女主谋生之路更能触动人的内心。

所以,十年过去了,大家依旧津津乐道于甄学的魅力。同一作者,又是大牌演员云集的《如懿传》都没有掀起更大的水花。

而《甄嬛传》中鲜活的美人们竞相盛放与凋零,最终的获胜者也未必就是真正的赢家,这种营造出的真实感或许是它经久不衰的原因所在。

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