11月13日晚间，综艺节目《我们的歌》在东方卫视播出第8期的内容。在这期内容当中，最为有趣的一件事情，无疑是周传雄和陆虎联合演唱自己的成名曲《寂寞沙洲冷》的时候，竟然笑场了。对于成熟的歌手来讲，舞台笑场，似乎是需要重新录制的。而《我们的歌》舞台上，却并未如此。节目当中，不仅没有重新录制，更是原封不动的播出，这样的内容，反倒是获得了观众们的普遍赞誉。这到底是怎么回事儿呢？

原来，在《我们的歌》舞台上，周传雄和陆虎再次登台合作，演唱周传雄老师的成名曲《寂寞沙洲冷》。这首歌曲曾是一代人的经典抒情歌曲。因此，歌曲旋律响起之后，便让很多观众沉浸到了舞美和音乐的世界当中去。不过，也有一点需要注意，这是一首抒情歌曲啊，陆虎站在高处，周传雄则在低处弹奏钢琴，两位男声（以下均为男声，并非笔误）合唱，总会让观众们觉得有些奇怪啊。这份奇怪，显然也属于观众沉浸状态下的一种思考。

歌曲前奏演唱完毕之后，陆虎走下高处，来到周传雄身边，两人对视，周传雄老师就是在这个关口上笑场了。老周会心一笑之后，继续笑着演唱了后边的几句歌词。陆虎也自带了开心的表情。两人这么会心一笑，免不得让沉浸在歌曲氛围当中的观众们产生一些联想，周传雄为什么会笑呢？一首情歌，两个男声演唱，确实容易笑吗？还是这个舞台歌曲当中，藏着什么其它的内容呢？

这种思考，是非常有意思的，在观众当中构建了二重舞台效果。在音乐综艺的高级境界当中，我们总是讲舞台沉浸式审美。什么是沉浸式呢？是观众把自己陶醉于舞台音乐、美术的内容当中，不进行更多的思考吗？显然并非如此，而应该是舞台的音乐、美术通过律动的方式，为观众们提供了更为活跃的思维空间，在这个空间当中，观众们可以缅怀过往，也可以畅想未来，所有的思绪飞扬，都是沉浸式的最好体验。

《我们的歌》舞台上，便实现了这种二重舞台的效果。第一重的舞台，是《我们的歌》精湛的舞台美术、灯光、音乐效果，是观众们对于歌曲本身的沉浸式体验。而第二重的舞台，则是观众面对周传雄老师会心一笑之后的思考，一首情歌，为何是两位男声，周老师这么一笑，里边有什么更为抒情的内容呢？对于第二重舞台，只要观众们的沉浸式思考没有离开歌曲本身的律动特征，就是成功的。

《寂寞沙洲冷》演唱完毕之后，答案正式揭晓。原来，在舞台上，女小提琴手，正是陆虎的女朋友。这首抒情歌曲，并非是两位男声，而是陆虎唱给自己女朋友的，他们才是琴瑟和鸣，而周传雄老师，则更像是月老，通过自己的伴奏，去成全这对值得祝福的新人。有了这个谜底之后，再重新回味《寂寞沙洲冷》，观众便会发现真正的画面之美了，也更能体会周传雄老师的会心一笑了。

其实，这就是艺术审美当中讲的弦外之音，最好听的律动，都是在弦外的。有了周传雄老师的笑场，反倒是让观众更为沉浸于歌曲本身的魅力当中，去思考《寂寞沙洲冷》这首抒情歌曲，为什么是两位男声合唱。而沉浸之后，谜面揭晓，观众必然会觉得这首歌曲确实余韵非常。基于此，我认为，《我们的歌》舞台上，确实有很多匠心独运的地方。

就好比这次的笑场，放在很多其它综艺节目当中，可能真的要重新录制了。而放在《我们的歌》当中，编导们就敢把这种“原生态”放出来，为什么呢？因为编导们自身需要有更高的审美维度，能够理解这个“二重舞台”的魅力，理解真正的沉浸式体验，并且敢于呈现。同时，《我们的歌》这档质量很高的音乐综艺，也聚集了大量的高审美诉求的观众，大家能够接收到这种舞台的高级感。

显然，咱们以后的很多综艺节目当中，需要这种随性的、沉浸式的自然呈现，真情实感，就是最好的节目需求。（文/马庆云）