来源：high电影
哈喽大家好，我是你们专注于不专业的电影解说小麦~
中国传统故事似乎始终受到国内一部分导演和编剧的青睐。
他们从没有停下过对于传统故事改编和翻拍的脚步。
尤其是2019年，可以说是国产改编影视剧高产的一年。
可这些暂且能够称之为“改编电视剧”的作品将传统故事改编得面目全非、一塌糊涂。
美曰其名是“基于新时代的背景赋予新的灵魂”，其实不过是对于传统故事的亵渎。
《大话西游》
十分讽刺的是，即便如此，它们还是受到了一部分观众的追捧和欢迎。
这也使得一些“有心人”看到了很大的前景和市场，纷纷投入其中并乐此不疲。
甚至有人说中国人的思想固化在了传统里，不懂得创新和举一反三。
关于这个问题，我等一下再反驳。
《大话西游》
其实在众多改编影视作品当中，也有将传统故事改编得“面目全非”却深受观众喜爱，甚至被奉为经典的特例。
就比如说周星驰老师的《大话西游》。
这部电影的口碑和评价与现在这些改编作品相比较之下不禁让人感叹：同样是改编影视作品，差距怎么就这么大呢？
要知道，《大话西游》也是根据传统《西游记》而改编的，却和《西游记》的故事完全不同，为什么就没有人说它“毁经典”呢？
是因为周星驰老师的光环加持吗？当然不是，且听小麦慢慢道来。
《大话西游》
其实《大话西游》最巧妙的地方就在于“大话”两个字上。
这两个字是什么意思？
虚夸不实的话和戏说。
这就相当于是一剂预防针，在片名上就直接告诉观众，我们要讲述的并不是传统《西游记》的故事。
有了这样的心理准备，观众自然不会质疑到底是不是那个我们熟悉的故事，反而还会有些期待这个全新的故事是否精彩。
《大话西游》
就像那部开创了一个打斗镜头重复三遍的“鬼畜式”的《西游记后传》一样，抛开它的剪辑模式和演员尴尬的演技，单论故事，还是非常精彩的。
最重要的是可能吴承恩自己都没想过这师徒四人取经归来之后会发生什么样的事情。
《大话西游》也是如此。
事实证明，片中至尊宝和紫霞仙子之间的爱情可歌可泣，朱茵老师的俏皮眨眼更是俘获了不少观众的芳心。
《大话西游》
它似乎成为了一个标杆，在它之后，关于《西游记》的改编影视作品层出不穷。
而让孙悟空或唐三藏谈恋爱似乎也成为了这些影视作品当中的必备桥段。
可令观众记忆犹新的，依然还是《大话西游》中的至尊宝和紫霞，从未被超越。
为什么呢？
因为第一个吃螃蟹的人值得称赞的只是勇气，第一个知道螃蟹怎么吃的人才会被永远铭记。
很显然，《大话西游》就是第一个研究出来螃蟹该怎么吃的“人”。
《大话西游》
说到这儿，小麦再来反驳刚才提到的那个问题。
中国人的思想固化在了传统里，不懂得创新和举一反三？
什么是创新？我想大致可以分为两种概念来解读。
第一种是基于传统故事或前作，在大方向上保持一致，并融入自己独特的想法。
第二种是完全颠覆传统故事或前作，演绎出别有韵味的全新故事。
前提是，故事一定要讲好。
《大话西游》
反观现在的一些改编影视作品，只保留了那些我们耳熟能详的人物的名字，抓不到核心点，将故事讲述得一塌糊涂。
换句话说就是照猫画虎，还画不明白。
这就是创新？什么时候创新的门槛变得这么低了？
这就是娱乐？什么时候电影和电视剧的娱乐性质变成只满足一小部分人的猎奇心理了？
《大话西游》
就比如说前段时间突然停播的新版《封神演义》，我们且不说它其中改编的桥段是好是坏，单凭它没有以“武王伐纣”作为故事的核心，就说明它根本不是传统《封神演义》的故事。
既然不是，为什么要原封不动挂着原作的名字，另起炉灶不是更好？
那样观众也不会纠结你是否将经典故事改编得“面目全非”，因为从名字上你就已经告诉观众你所讲述的不是传统的《封神演义》。
《大话西游》
说回周星驰老师的《大话西游》。
除了片名和故事以外，还有非常重要的一点就是因为它出现的时间早。
1995年是一个什么概念？
那时候中国内地的互联网还没有普及，人们捕捉信息还没有那么及时。
哪怕《大话西游》于1995年在香港和内地上映，也是直到两年之后才在内地各个高校和网络上流传开来，并迅速走红。
在那个年代，人们对于《西游记》的认知还停留在86版《西游记》上，几乎没有多少人想过原来《西游记》还能这么拍。
《大话西游》
而且《大话西游》所讲述的故事值得推敲。
当年我们看到的可能只是搞笑，还有至尊宝与紫霞之间唯美的爱情。
现在回过头来再看，便能体会到至尊宝的身不由己和紫霞的那份痴情。
初看博人一笑，再看别有深意，这正是它的成功之处。
说了这么多，并不是说改编影视作品完全没有了出路、只能让人诟病。
就像小麦上文说的那样，不然就抓住原作的内核，大方向上保持一致。
不然就完全颠覆，但要讲好故事。
《大话西游》
尊重传统故事，尊重经典作品，也尊重自己。
（本文由小麦看电影原创，如需借鉴，请务必标识！）
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