海洋馆工人王心诚得了肝癌，自知时日已不多，他的儿子大福是自闭症患者，年过二十却依旧不能自理生活。

为了给儿子找到安身立命的所在，王心诚进行最后的奔走和挣扎。

因此不惜放过每一个可能的归属地，幼儿园嫌大福太老，敬老院又嫌大福太小……无一不推诿和拒绝大福。

也许，生活乃至这个社会对那些患有自闭症的人们不太友好。

也许普通人也无法理解那些自闭症（孤独症）患者的落寞，更无法感同身受那些家有自闭症儿女的焦虑无助。

别人一家牵手嬉笑，而他们却为孩子未来的衣食住行愁眉不展。

本片便是聚焦于这一题材，却并非一部以此题材勾人眼泪的煽情片，或是想当然一般最后完美结局的励志片……

影片反倒以克制有隐忍的手法风轻云淡地讲述着故事。

片中处处充满着言之有物的细节和无时无刻不满溢着的爱意，绝无顾影自怜抑或自怨自艾的感觉。

纵使“功夫皇帝”李连杰、实力偶像派演员文章、高圆圆等人的倾力演出，这仍是一部朴素的电影；

纵使摄影指导杜可风、电影配乐久石让、插曲演唱者周杰伦等人组成强大的幕后阵容，这依旧是一部毫无商业噱头、充满了悲悯之心的文艺片。

平淡如水的故事，没有大开大合的剧情张力，影片多次聚焦于两父子回家、父亲做饭儿子呆坐的情景，大概这就是生活的本来模样，一屋两人和三餐。

命途恁然多舛，也要坦然地生活。

影片亦没有好莱坞式大分贝音乐用来刺激观众的泪腺，温情的故事却足以让我们泪目。

曾经李连杰靠利落身手和阳光笑容颠倒众生，塑造一个个经典角色。

如若提及黄飞鸿，想必我们脑海中第一个浮现的便是他所塑造的形象了吧，正气凛然，为国为民。

通过这部影片，我们便会惊奇发现原来不打的李连杰同样光彩照人。

也许他出演太多动作片的缘故，以致于人们刻板印象中他并不是一个以演技见长的演员，或者可以理解为他的演技并没有得到充足开发——

毕竟那些说不了三言两语就开打的角色，何须精确到表情和眼神的细微变化？

纵使他凭借陈可辛执导的《投名状》荣膺香港金像影帝，似乎也没让人觉得多出色……

此片中，他饰演的王心诚花白的头发，苍老的面孔，脚步变得蹒跚，腰背似乎已被生活重担压弯几分，恍若之中让我们觉得这哪是王心诚，这简直就是随着年华一同老去的李连杰本人嘛……

他成功塑造了一个在所剩不多时日里拼命为儿子铺桥搭路的不幸又慈爱的父亲形象。

他的表演同样可圈可点。

处处受挫，隐痛难言，对进步缓慢的儿子百般隐忍，有时候也会冲着原地踏步的儿子发脾气，爱之深责之切的爱意浓烈快要溢出银幕一般……

他对女邻居柴婶的感情深埋心底，原因无它，对儿子的悉心照料早已使他无暇顾及其它。

文艺片的田野中既有阳光普照的正常人世界，同样也有阴云密布的自闭者的一隅天地，由此参差而多态，肥沃而饱满。

当这样一部更像是关于自闭症患者的纪实片通过光影的艺术传播而被更多观众看到时，也就意味着那些自闭症患者多了一份潜在关爱。

大概这也是电影的辐射力所在吧。

光影世界可以感动观众，在此我想说，现实中同样有爱。

我们依旧可以用爱心为那些饱受自闭症困扰的人们送去一抹温暖，让他们知道——

这是一个大爱的世界。

不观电影还是现实，都一样有爱。