《我们的歌》第二季首播之后，看得有些尴尬。全程尴尬的那种。且不说几组歌手均未配对成功是故意为之，还是“彼此心意相通”，但是在观众看来，直观的感受就是“谁也没瞧上谁”，也就是说彼此之间是没有什么“化学反应”的。这样的呈现，其实就有点味同嚼蜡的观感了。

尴尬之一：前辈歌手难共鸣

虽然洪涛那边的《歌手》因为请不到嘉宾已经黄了，但是《我们的歌》请的这些前辈歌手一个个倒是都够“腕”的——容祖儿、张信哲、钟镇涛、谭咏麟+李健这几位，任何一个单独拿出来，都是可以现场开演唱会级别的。然而问题就在于，钟镇涛、谭咏麟、容祖儿都是香港歌手，张信哲是台湾歌手，仅仅李健一人是内地歌手，

这样的配比和阵容，对于我们这种“只喜欢听歌、不喜欢追星”的观众来说，实在是没有什么吸引力的，主要是难以从他们的言谈之中产生所谓的共鸣

。

比如钟镇涛和谭咏麟二人张口闭口就说他们曾经“温拿五虎”的往事，听起来就像是一节枯燥乏味的历史。上世纪70年代的回忆，对于现在的90后、00后们来说，其实已经“恍如隔世”了（而且还是隔了好几世）。并且还有一些老气。这样的结果就是，

包括李健他们在台上一味地沉浸在那一代人的共鸣里自顾自嗨，可是对于年轻一代的观众来说却有些茫然无措、不知所谓的

。

毕竟是一档在内地播出并且面向内地年轻人的综艺节目，一下子请的全是港台歌手，就有一种隔着一层什么东西的感觉，又好像是突然某种东西吃多了消化不良的那种。同样的卖“情怀”，如果节目组能请来“魔岩三杰”的话，肯定要比什么“温拿五虎”或者“四大天王”更加劲爆、也更有话题与流量吧。当然也是绝无可能的了，毕竟现在“张楚死了、何勇疯了、窦唯已经成仙了”。

而且《歌手》所面临的困境，《我们的歌》其实也是同样的。

否则的话，也就不至于这一次请的几乎全都是港台歌手了。

内地音乐界大咖请不到，港台歌手因为疫情原因没演出不得不跑来内地接快活，如此尴尬而又奇妙的氛围，在这节目刚一播出的时候，就已经真真切切地嗅到了

。

不光是观众有这样的一种感觉，就连台上的新生歌手与前辈歌手之间，好像也是没有什么“共鸣”的。要不然的话，可能也不会出现开头提及的三组歌手均“盲选配对失败”的场景了吧。

尴尬之二：新生歌手没流量

新生歌手也蛮尴尬的。说实话，基本上都叫不出名字的。当然仅仅是第一期，你就能感受到，三个新人歌手倒是都还比较特别的，然而好像流量、人气与话题度都是表现平平的。看到他们三个新人之后才发现，原来节目组就算招骂也一定要请那些颇具争议的流量嘉宾的“用心良苦”了。三个新人的整体观感，就是三块石头砸下去，却完全没有泛出什么水花的感觉。

冯提莫虽然作为网络主播，对于镜头倒是习以为常了，可是全程都像是一个幼教老师，无论声音还是形象都是这样的观感。而且一副甜嗓，唱什么歌都像是加足了糖精似的齁甜，全都一个味儿，就没什么特色可言了。

男生就太宅了。跟谁都无法顺畅聊天与互动的样子。在舞台上，就会比较不容易让人产生什么好感。

希林娜依·高

希林娜依·高虽然还挺主动的，还在现场教几位前辈歌手学一些舞蹈动作。可是直到写这篇文章的时候，也依然没能记住她的名字的。应该还是不够有特色吧。

对于三个新人歌手的第一印象都还蛮不错的，不过也就仅此而已，好像也没有达到所谓喜爱甚至惊喜的程度。

既然是“我们的歌”，但是从第一期来看，好像并没有什么值得让人记住与回味的歌曲的呈现（我是指舞台效果）。而且据说，还有的歌是有版权争议的。

在盲选配对失败之后的再次配对环节，整个互选的过程，其实氛围都是冷冷的，而且彼此也都有些尴尬。不太像是综艺节目该有的样子，也没有哪个明星能够放得下面子去搞一搞现场氛围与综艺效果的，都太端着了，完全没有放得开。既没悬念，也没反转，自然而然的平平淡淡，节目效果也就一般般。

所以看完第一期之后，其实并没有什么要期待第二期的任何想法的。既没有共鸣，也没有惊艳的舞台，更谈不上什么所谓的情怀了。还蛮可惜的。