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最近内娱流行“考古”。
从“0713”到“8090”，假如一直往上溯源，去追寻老一辈艺术工作者们的故事，我们总会被他们敬业乐业的精神震撼。
就像“电影之神”楚原说的，那个时代人们的生活很艰难，他们要花很多心血才能得到观众的欣赏的。
84岁吊威亚，93岁上高原……
他们一辈子离不开电影
昨天秦怡传出病逝消息，不少圈内人回忆起她的片场往事，总离不开“敬业”二字。
《妖猫传》是秦怡漫长演艺生涯中创作的最后一个银幕形象，陈凯歌回忆拍摄时的情景，95岁的她总在拍摄间隙抓紧时间记台词，黄轩也为她每个眼神、表情感动。
在此之前，93岁的秦怡为了电影《青海湖畔》，亲自跑到青海湖实地考察、体验生活，花一个半月的时间熬夜完成电影剧本，并且克服种种不适，在海拔近3800米的拍摄地完成所有拍摄任务。
秦怡曾说：“我是一个电影工作者，离不开电影……好的电影可以让人记几十年几百年。”
上个月意外离世的曾江，也曾说过类似的话：“只要我还活着，就不会放弃拍摄，我的人生字典里从未有过退休一词。”
80岁之后，曾江身体一直不大好，除了要靠助听器，还时不时传出因病秘密入院的消息。
可只要有戏要拍，他就会恢复精力，2017年，83岁的他还亲自吊威亚完成一个武打场景。
因为出现在镜头前的曾江，总是一副精神奕奕的样子，所以娱乐圈很多同年代的老演员听到他的死讯，都表示难以接受。
老拍档胡枫说：“我不愿相信。”罗兰还反问：“会不会是另一个曾江？”
说到胡枫和罗兰，如今一位90岁，一位87岁，是TVB年纪最大的小生花旦，但依然活跃在片场。
TVB的拍摄制度出名严苛，哪怕剧组体谅老演员，尽量迁就他们的戏份先拍，但往往结束拍摄都在凌晨两点之后，第二天可能还得赶个早场。
在这样的拍摄强度下，罗兰2021年还有六部电视剧，三部电影播出。
在其中一部热播剧《拳王》的花絮中，可以看见饰演男主奶奶的她，耐心地为晚辈张振朗讲戏。拍完自己的戏份也不赶着回家休息，而是站在监视器面前，认真观看自己的表演，寻找需要继续改进和提升的地方。
80多岁的演员身体力行去对待角色，年轻演员自然也不敢偷懒了。
吃得苦中苦，方为好演员
对于这些老演员来说，入行拍第一部戏开始，就已经做好“吃苦“的准备，我们常说的“磨炼演技”，光靠对着镜子瞪眼练习是磨不出来的。
有“80年代第一美女”之称的龚雪，原本是一名话剧演员，26岁才正式开始自己的大银幕生涯，为了习惯电影镜头那种细腻自然的表演方式，她常常是“沉浸式体验”来摸索表演技巧。
电影《祭红》说的是烧陶瓷的故事，她就在景德镇拜师，亲手烧出红色小花瓶和印泥缸。
为了自然地完成一个挑担的镜头，她会一大早挑着两桶水出门，从一楼挑到四楼，再从四楼挑到一楼，不断往返，直到双肩红肿，全身湿透。
一场戏剧的演出，就是让所有人不断相信的过程，而要让别人相信角色，就首先要自己投入和有所体验，这就是我们常说的“信念感”。
今年95岁的“姜子牙”蓝天野，年轻时在剧团为了演好农民，曾直接跑到乡下与他们交朋友，再观察他们的生活习惯和动作。这才让他饰演的“红鼻子”受到业界一致好评。
到他63岁出演《封神榜》时，还在担心用替身会影响观感，或者穿帮影响剧的质量，坚持所有打戏亲自上阵。
说到打戏，洪金宝年轻的时候靠硬桥硬马真功夫闯出名堂，拍《叶问2》时尽管年岁已高，但依然坚持真打。
戏里有一段他被外国拳手攻击的戏，对手一拳到肉，他当场晕倒，送到医院足足缝了四针。
女演员同样要吃苦。
去年底一部实验性质的小短剧《大妈的世界》成为年底黑马，饰演“大妈”之一的穆丽燕，1990年毕业第一部戏就是《乙未豪客传奇》里的女主角，有一段戏需要她在小溪中奔跑、溅出水花，她便光着脚在布满碎石子的溪水中来回奔跑，一直到导演喊cut，她才发现双腿早已被石头划得鲜血淋漓了。
我最佩服的是穆丽燕在《走过秋冬春夏》中演过的一个失去双臂的残疾人。
为了找到感觉，拍摄期间穆丽燕学会了用双脚替代双手生活，最后做到了拿脚写字、画画、刷牙洗脸……“除了用电脑，全部都学会了”。
《大妈的世界》里的两位女主角，李玲玉59岁，穆丽燕57岁，为了完成拍摄任务，两位中老年演员每天睡眠的时间都特别少，但角色带来的新鲜感，又让她们觉得“身体是疲惫的，精神是兴奋的”。
这种旺盛的生命力，与年龄无关，与热爱息息相关。
他们创造的世界，从未过时
老艺术家们教给后辈的，不仅是敬业精神和演戏心得，他们创造的世界，也从未因时代久远而过时。
在女性意识还处于混沌中的80年代，导演黄蜀芹已经拍出了第一部女性电影《人·鬼·情》，它摆脱了传统的，花木兰式的女性价值判断，开创了女性电影先河。
在更早的60年代，也有一版改编自经典剧目《铡美案》的电影《女审》，不拘泥于“婚女战渣男”的苦情反转戏，而是对秦香莲的选择，进行了超前的大女主式解读。
上海市淮剧团改编的这版秦香莲，并不是带血刃到开封府告状，而是在被韩琪放走后，拜了一位师父习武，之后从军。她戍边立下军功，杀退敌军，官封都督。
在回京师受封的途中，她写了长篇控诉状，打算回去的第一时间就揭发陈世美的罪行。
然而等她回京，给丞相交了御状，丞相却打起了劝和的主意，打算在互相不通知的情况下，摆个宴，望两人能把话说开。
原来的《女审包断》里，是包拯接了这桩宿怨旧案，要严惩陈世美，结果秦香莲于心不忍，反倒为他说情，最后选择“重归家庭”。
筱文艳这一版的秦香莲，直接改为，见王丞相想要置身事外，直接亲审陈世美，并且坚持“我命由我不由天”的剧本，众人面前杀了陈世美。
不仅如此，她还带人马杀出重围，回到自己拜师的地方当起了山大王，坚决要和昏庸的权臣皇亲势力划清界限。
主演这一版秦香莲的淮剧名家筱文艳，亦是一生不断与命运反抗。
她幼年被生父卖给一位检票员，检票员去世后，又被转卖给一家戏院老板。戏院老板待她极为刻薄，这让暗中偷学戏的筱文艳已经扎下了渴望平等的种子。
她努力学习，获得了前辈的认可，愿意收她为徒；刘掌柜把她收给内侄当童养媳，但她一身硬骨头，17岁时宁可断掉生活来源，也不签卖身契。
她后来主演的一系列作品，也都主张打破“强行合家欢”，女主角要争取尊重、胜利，靠一次次容忍退让是不可能的。即使观众一时不认同，她也要坚持做剧本的改良。
当然，并不是说前辈们的所有作品都具备成为经典的可能，但创新、刻苦、敬业、思想先进这些特质，每个时代都有自己的标准，有一些标准，会成为标杆，影响后来的人。
E姐结语
最近内娱的“考古”的流行，除了过去的艺人、作品自身的质量过硬之外，更重要的因素，就是当下即时产出的内容，并不能够满足观众的需求。
从羊胎素到07快男、刘畊宏的翻红，还有最近质量上乘的《声生不息》，到老艺人的离开，引发大家对过去作品的回温，我想这并不是现代人磨平掉表达欲的体现，且恰恰相反——
大家太需要有生命力的作品了。
老艺术家们之所以能配得起一句“德艺双馨”的称号，是因为在过去一穷二白的条件下，仍能做出创作理念在第一批队的作品，用心程度不比拿高薪的差，哪怕现在看来还有许多不足之处，仍然有很多值得学习借鉴的地方。
在内娱高速发展的阶段，这份繁荣背后，是几批敢拼敢闯的文娱工作者积累的经验，在获得资金支持的情况下，积累的种种优势可以以幂次方爆炸。
很飒的阿姨叔叔，还有很飒的爷爷奶奶，在文娱圈这个不断革新的行业里，顶着重重巨浪，掀起影响过去，也影响当下，也有可能影响未来的作品，让观众在优质作品青黄不接时还能有得“考古”，这，便值得一句夸赞。
今天的话题是：
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