自《演员请就位》开播之后，关于这档节目的话题，就从来没断过。
有话题就有热度，有热度就有收视。所以，对一档综艺节目来说，热度高了怎么都不算是一件坏事。不过，随着《演员请就位》的热度越来越高，这档节目所面临的的争议，也越来越多。如今，争议在舆论中不断发酵，逐渐变成了质疑。质疑节目背后是不是有黑幕，质疑节目中比赛的公平性，质疑节目是不是提前写好了剧本。
面对这些质疑，企鹅影视天相工作室总经理、《演员请就位》第二季的监制邱越，做出了相关回答。邱越表示：“《演员请就位》从头到尾就不是演技比拼的节目，我们希望反应这个行业真实的演员生态，最大程度还原行业真实面貌才能真正打动人。”
这句话是什么意思呢？意思就是《演员请就位》是一档反应行业真实状态的综艺节目。所以，大家不能把《演员请就位》当做比赛来看，因为这档节目压根儿就不是一档比赛类的节目。既然不是比赛，那么所谓的黑幕和不公，自然也就不存在。
简而言之，其实《演员请就为》就是把整个行业状态，浓缩到一档节目中。现在的行业状态非常复杂，演技好的演员不一定能接到戏，演技不好的演员不一定接不到戏。当然，除了演技之外，还有很多其他因素，都会对一个演员的市场价值产生影响。
节目组之所以做《演员请就位》这样一档节目，其目的就是为了通过这档节目，把这个行业的状态，更直观的呈现在观众面前。另外，节目组也想通过这档综艺，引发圈里人对这个行业的讨论和反思。
或者，我们可以试着换个角度看《演员请就位》。不把节目中的演员当成参赛选手，不把四位导演当成打分评委，节目中的演员是来试戏的演员，节目中的导演是来选角的导演。整个流程下来就是，演员接到邀约，然后到现场试戏，导演根据演员的表现决定他们的去留。
从这个角度看《演员请就位》，不仅可以让观众更直观深刻的了解这个行业，更重要的是，这档节目给圈里人提供了一个旁观者角度。这个角度能让圈里人抽身出来，以上帝视角观察自己这个行业的真实状态。
那么，这个行业的真实状态是什么呢？《演员》分别从3个方面来进行呈现。
第一，市场对演员的定位
《演员你请就位》一共邀请了40位演员参加节目，这40位演员分别被制片人分为S级、A级和B级。节目中说得非常直白，最开始的这个分级，和演技无关。这个分级就是这40个演员的市场定位。
市场定位不是演技定位，所以会出现演技很好的演员在B极，而有些演技一般的却在S级。按照市场规则来说，制片人给出这样的定位是没问题的，因为制片人不是导演，他们选角色，最看重的是这个角色的市场价值。
说白了，制片人选角，考虑的第一个要素不是这个演员合不合适，也不是这个演员演技好不好，而是这个演员能不能物尽其用。什么是物尽其用呢？流量明星可以为作品带来热度，这是物尽其用；老戏骨可以当做宣传噱头，这也是物尽其用。
但是，如果一个演员只是演技很好，可是即不老，流量和热度也不高，制片人一般不会优先考虑。因为演技好不能给作品提供“多名老戏骨加持”这样的宣传噱头，也不能给作品带来热度和话题，这样的演员只能往后放。
另外，制片人在选演员时，也会考虑这个演员的人品和风评。《演员请就位》中，为什么马苏会在B级，就是因为她之前风评不太好的原因。至于为什么风评不好，想必大家也都知道。
总而言之，制片人考虑一个演员时，会综合考虑该演员的演技、热度、年龄、颜值等多方面的因素。然后，把这些因素综合到一起，给出演员定位。很现实，但谁也不能说这样做不对，因为制片人需要对自己的投资负责。
第二，演员所面临的痛点
不是所有演员都能准确的定位自己，因为演员给自己定位，除了要考虑自身的因素，比如颜值和实力，也需要考虑市场因素，比如观众缘和人脉。在《演员请就位》中，对这一点表现的其实非常到位。
比如陈宥维演完《三生三世》片段之后，导演点评说他是偶像，观众也说他是偶像，但他自己却不愿意承认自己是偶像。这就是演员的痛点，这个痛点就是演员想成为什么，有时候自己说了不算。
再有一点，就是演员并不是总能找到合适自己的角色。一方面是演员可能不知道自己更适合什么角色，比如孙千演甄嬛，陈宥维演果郡王。另一方面，演员可能没有机会出演自己合适的机会。
这一点在《演员请就位》中的表达的很清楚，就是更受市场欢迎的演员，总是可以挑到更好的剧本。但是，也不是没有逆袭的机会，演技好自然会逆袭。现实中也一样，跑龙套跑成大明星靠的是什么，就是实力。
第三，导演选演员的方式
大多数观众觉得，导演选演员，就应该选演技好的。所以，才有观众觉得，导演选个演技不好的进组，这对演技好的不公平。但这其实只是观众想当然的想法，通过《演员请就位》，大家可以发现，每个导演选演员，其实都是有自己的标准和方式的。
演技当然是导演选演员的标准，但绝不是唯一标准，甚至于不是最主要的标准。比如有些导演选演员，只要演员够听话就行，周星驰就是这样的导演。周星驰给演员讲戏，会讲的很细，甚至会亲自示范这场戏应该怎么演，演员只要跟着他来就行，其他的不用想太多。当然，他也不允许演员想太多。
也有些导演喜欢悟性高的的演员，这样的演员只要了解人物关系，就知道这场戏怎么演。比如张译、黄渤，他们就是这样的演员。对这样的演员，导演不需要说太多，只告诉他们自己想要什么样的感觉，他们就能把这种感觉演出来。
还有些导演喜欢颜值高的，比如郭敬明。从《小时代》四部曲到《爵迹》，他选演员只看颜值和热度。在《演员请就位》中，郭敬明依旧如此。大家可以发现，在节目中，郭敬明剧组里的6位演员，完全可以去拍《小时代5》。
但是，这就可以说郭敬明是错误的吗？如果《演员请就位》是一档以演技为标准的比赛，郭敬明这么做肯定不对。但是如果这是在现实生活中，那郭敬明这样的做法无可厚非。因为作为一个有话语权的人，这是他的个人审美。
这就是行业现状。
可这样的行业现状，是不是健康的？有没有什么问题？以后该怎么解决？未来该往什么样的方向发展？这些是业内人士需要讨论和反思的地方，也是《演员请就位》节目组做这档综艺的初衷。
正是因为这样，所以才说，看懂《演员请就位》的观众，不会质疑这档节目是不是公平，也不会怀疑这档节目有没有黑幕。非但不会质疑，反而会为这档节目点赞，因为就目前的行业现状而言，的确需要一档节目，让观众和圈内人都看到这个行业的弊病。
因为，《演员请就位》根本就不是一档比拼演技的综艺。
