《演员请就位》里，每一个导演的舞台的看法是不一样的。对尔冬升而言，舞台属于演员。从第一集尔冬升讲到自己到《演员请就位》的原因就说得很清楚，他只是想来了解一下内地的演员。到最近的一集，尔冬升说的言行是一致的，对输赢并不看重，即使不是他团队的演员，他也有透露出合作的意愿，对自己的队员没有投入过多的精力，并且让她们充分发挥又不要太看重结果，即使获得一张S卡，也选择交给他的队员们让她自己决定。
对赵薇和陈凯歌而言，舞台是导演和演员的。他们投入非常多的精力去打磨剧本和每一个演员的演技，所以你可以看到他们的故事原创性非常高，队员每一个人都有发挥的空间，他们拿到的S卡也最多。对郭敬明而言，舞台属于导演、评委和观众。他的演员基本都是工具人，因为在任何人批评演员的表现时，郭敬明甚至不给他们解释的机会，全毫不客气的全揽在身上
又与他们上演一出出兄友弟恭母慈祥子孝的戏码，和李诚儒怼，和尔冬升怼，俨然成了导演中的主角。天生的体格优势，使郭敬明比郭帆、韩寒、文牧野等80后导演更有犯错后被原谅的机会。这种路子寻常人没天赋，走不来。性情是真性情，尔冬升身怀早期香港电影人的江湖气，郭敬明保持着他那文青导演的多愁善感。
剧本也是有剧本，行业切磋要以和为贵，要懂规矩，要讲武德，不要搞窝里斗。郭敬明就像一个刚学剪辑的新人，总想炫技，各种花里胡哨的转场特技，打眼一看，节奏明快，有什么有什么，但是仔细一品，难以下咽。这也就是为什么郭敬明总是摆出剧情需要冲突，人物关系需要这样那样，一堆书本上的拍摄和表演理论。但其实真正拍电影不是那样的，写理论著作的那些人有些一辈子也只是纸上谈兵。反映在影片上就是笔触过于廉价。
