《X战警》系列上一部影片《黑凤凰》遭遇了口碑和票房双重滑铁卢，给《X战警》系列造成了很大的创作压力，于是被予以厚望的《新变种人》一改超级英雄电影路线，首次尝试青少年恐怖惊悚类型。

这个重振《X战警》威风的重任落在了执导过《废纸板拳击手》（Cardboard Boxer）和《星运里的错》（The Fault in Our Stars）的导演约什·布恩的肩上，他挑选了五个年轻的新锐演员，试图走一波脱离主流英雄，启动新生代的大胆操作。

简单来说，《新变种人》是最初互不相识的月星、狼毒、秘客、加农炮、太阳黑子五个青年变种人，如何相互磨合，相互了解，最终克服每个人的心魔，发掘出自己内心的力量，联合起来打败同样具有超能力的反派雷斯医生，最终实现了自我成长和觉醒，逃离由艾瑟斯企业控制的秘密研究机构，打破了惊恶先生培养并利用变种人以对抗X战警的企图。

可惜，这个用恐惧来促进超能英雄自我觉醒的创意，被制片方的各种条条款款给删减和篡改了。于是，《新变种人》恐怖片不够吓人，青春片废话太多，超级英雄片打得不够尽兴……

三大罪状罗列开，终于把自己这个不错的创意，给弄成了整个系列口碑最差！

本来可以构建一个少年版本的变种人宇宙

《新变种人》其实有一个庞大而微妙的计划，想要趁着漫威影业和二十世纪福克斯公司联合制作了《蜘蛛侠》和《死侍》两个经典项目之后，打破《X战警》系列逐渐萎靡的走势，另起一行的心思。

毕竟它从诞生之初，就有超越查尔斯天才学校那一帮自诩正统的《X战警》，自立门户的远大抱负！——《新变种人》改编自上世纪80年代《X战警》漫画里的同名衍生篇，属于漫威电影的衍生作品，虽然和X教授查尔斯—万磁王兰舍这个系统系出一门，但却坳着一副倔强的心态，试图自立新门户，建立属于自己的阵营。

这两年随着米老鼠集团的不断扩张，漫威和迪宝宝联手把“复仇者联盟”宇宙推进得如火如荼，接着这种大收益的利好趋势，甚至收购了同为六大制片厂的”老狐狸“二十世纪福克斯。于是，原本租借给老狐狸的好几拨超级英雄的拍摄权被拿出来合纵连横，《蜘蛛侠》重塑金身，还回归“复仇者联盟宇宙”和整个系列互动；

《死侍》插科打诨，卖萌犯贱的在反英雄系列里走得格外风生水起……于是，《新变种人》想着趁查尔斯天才学校三部曲在《天启》之后，布莱恩·辛格负面消息缠身，整体规划暂时没有后续的情况下，利用自己另起炉灶的优势，和《X战警》系列主流剧情挂上钩。

结果，制片公司先期决定利用初代的队伍主推“三傻”索菲·透纳，集合原来班底和原始编剧专为导演，推出了号称“变种人海飞丝广告”的《黑凤凰》。而《新变种人》倒也没耽误，用”二丫“麦茜·威廉姆斯为主导人物，集合了安雅·泰勒·乔伊这一批次颇有发掘潜力的新生代演员，进入拍摄流程。

然后，大家都知道了，《黑凤凰》最后票房口碑全线疲软，吓得制片方连忙把已经成片的《新变种人》叫停，然后经过一年的上映下映，补拍删改，以及其他风波频频，缝缝补补又三年的《新变种人》，已经在原著和编剧的原始意图上，成了个面目全非的，变种人！

毛病最明显的，PG—13还是全年龄段定位上的莫衷一是！

约什·布恩作为一名青年导演，在整个制片体系里没有话语权的问题，在《新变种人》的制作过程里体现得淋漓尽致。

按照他之前的拍摄和编剧路径，他有自己对于这部电影的全盘打算——他想用破除五位主角内心深不可测的心魔来构建整个故事，而这个模式里面，呈现五位主角的心魔和随之而来的恐怖气氛，就是必要而不可缺少的重要环节。

但是，因为这种阴郁和恐怖的气氛，在面对观众的受众面时，应对严格的美国电影评级制度，必然会缩小受众面积。而考虑到票房收益的因素，制片公司则会强迫影片从恐怖的氛围里添加更多平和和正面向的东西，提高评级，吸收更多年龄段的观众走入电影院看片儿！

于是，这样一番博弈，《新变种人》在叙述的过程里莫衷一是——掌控力不足又贪多，想要恐怖和鼓励青少年两者兼顾，还要迎合制片公司对于啥女权啊，边缘群体啊（这不，女一女二强凑成了一对儿—而双标的，把两位本来是一对儿的两个男孩子的感情做了淡化处理）的各种正确向的表态，四方杂糅，弄成了一个四不像的综合体。

使得最后，想要把青春化、恐怖化，完成《新变种人》解构《X战警》系列后的涅槃重塑的意图完全落空，想要把三个年轻强悍的女性主角放入了由男性主导的电影中，中和出了一种新的女性色彩的打算也喧宾夺主，最终这次死而复生并没有得偿所愿，反而落了刻意，还输了质量和口碑。

它的占比分配极端不合理！

《新变种人》原本用恐怖来推进少年变种人正面自己人生和能力的初衷被推翻以后，就陷入了为了和谐而加大青少年相互开导，相互促进的套路化青春成长篇的传统路径。

说白了，就是把原本的恐怖片吓得小孩子反戈一击的一体化剧情推翻，然后用其中的小母题，诸如青少年剧情片、青少年幻想片和恐怖惊悚电影这三种风格的各一部分内容拿来拼凑，用一种强行正面鼓励的方法，来完成少年们的正面引导。因为原始目的的推翻，和后期类似于赌气一样的强硬糅合，使得整体效果看着不伦不类。

这样的结果，就如同《好莱坞报道》那毫不客气的评价——令人翻白眼的似曾相识。

而资深影评人一针见血的之处了剧情分配上面的问题——布恩把多元类型混搭的平衡点搞错了：

说它是恐怖片吧却没有达标，如果追求恐怖，你就得把那种气氛做到极致，吓着吓着不怕了也是需要一个过程的；你要做青少年片，你就不要切那么多尴尬而笨拙的对话，因为青少年精力旺盛，对于说话的热情还不如让他们相互之间用超能力打架来得有看点和实际；说它是超级英雄片吧，你就给一个理由留足够的时间，让他们和反派打一个酣畅淋漓……

可布恩在自己的原始动机和制片公司的要求里迷失了自己，用了一个最稳妥但是最不能彰显自己理念的套路化过程，来展现剧情里五位主角的成长与面对的过程，而且，在展现这个过程的节奏上，拘泥在大量文戏的堆砌上（掐着秒表算，中段五个人心理救援小组那种坐在一起相互交流心得的戏份，平淡而冗长的占取了全片五分之三的时长，那些无意识和实际内在冲突的台词，真的构建不了该有的内在情感冲突）

所以怪不得有人说：“如果这是一部电视剧的试播集，观众们可能会愿意看着它，大不了一季一季看它蜕变。但现在，《新变种人》作为大电影，是一个独立的个体，那么这种漫长的铺陈特殊的变异过程，就看起来散漫而冗长，就像水土不服，最终走入了死胡同。”

曾经的小甜甜，如今的牛夫人。

而且，《新变种人》的编导团体没有发现一个整体趋势——不仅仅是《X战警》体系正在走向一个逐渐衰微的结局，就连他们想要融入的《复仇者联盟》，乃至整个超级英雄体系，都在经历一次强极则辱的逐渐衰落。

超级英雄题材经过十年有余的辉煌，已经过了全盛时期。以《复仇者联盟4》的全面战争和初代巨头的退出为界限，整个统领票房的趋势势必形成一种回落。

观众对于这个题材的熟悉程度，已经达成某种程度的饱和。这种疲软，在《黑凤凰》身上就已经展现出了一种无法突破，只能在一些边边角角小修小补的局促，《新变种人》想要在这种趋势下做出新时代开天辟地的壮举，就需要有《金刚狼3：殊死一战》那种杀死最大热点，然后慢慢培养新热点的决绝！

可惜，《新变种人》没有这种魄力，只能委委屈屈的做一个曾经鲜嫩，如今红颜老去的怨妇，在有限的范围里用尽全力的闪躲腾挪。宛若那个在月光下面庞饱满的小甜甜，被活生生熬成了面色蜡黄，柳眉倒竖的牛夫人！

而更倒霉的是，牛夫人其实有她自己的优势，可是编导团队并没有发掘出她成熟妩媚、千回百转的一面，还在强求她再也回不去的小甜甜状态，强作青春，硬拗美少女！

这样走下来，《新变种人》沦落为系列最差，想想其实也不冤！