最近，好莱坞相关话题几次冲上热搜。
除了史皇打人事件之外。
还有一则影讯也引发了不少讨论——
嘉玛·陈将主演黄柳霜传记片。
前者，是近年最火的华裔女星之一。
在漫威巨制《永恒族》中担任了一番女主。
而后者，则是史上第一位闯进好莱坞的华裔女演员。
从艳星到巨星，她的一生，充满传奇色彩。
因此，片子还没开拍，就已经被预言是下一届冲奥片。
借此机会，香玉今天就来聊一聊。
这位华裔传奇女星——
她的作品对于现在的观众来说并不熟悉。
但她的影响力，绵延至今。
尤其是在时尚领域。
那一头浓密的黑发，厚厚的眉上刘海，再配上两道细长的眉毛。
成为了她极具代表性的个人风格。
这个妆容造型，就曾经被李冰冰致敬过。
黄柳霜可纯、可欲。
有时充满西方美感。
穿上中国旗袍的她，也可以颇具内敛和神秘感的东方气质。
这种独特的东方美，让她在好莱坞独树一帜
甚至成为了20世纪的一代时尚ICON。
在她众多造型中，有一个堪称经典。
那就是电影《莱姆豪斯蓝调》中，她那袭绣金龙图案的礼服。
融入了中国旗袍的元素，霸气十足。
这件礼服后来被收藏在美国大都会博物馆展览。
迪奥前设计鬼才海盗爷，以黄柳霜为灵感，专门打造了一季「中国风」高定走秀；
伊夫·圣·罗兰也将她视为灵感缪斯；
艺术家安迪·沃霍尔，还为黄柳霜设计了一件作品来纪念她的艺术生涯……
文艺届也对她十分推崇。
黄柳霜从美国到上海时，当时的顶流女星胡蝶带她游玩。
林语堂、梅兰芳也特地接待了她，还留下了合照。
黄柳霜还曾和影史传奇巨星玛琳·黛德丽搭戏。
光芒丝毫不输黛德丽的她，也成为了当时电影的宣传点。
海报上除了男女主，还出现了她的形象和名字作为此片的噱头。
最终影片票房高达370万，这在20世纪30年代可是个不小的成绩了。
也是第一位在好莱坞星光大道留名的华裔女星。
除了在银幕上大放异彩，她还接过百老汇舞台剧的表演。
被百老汇称作「不可思议的纯情玉女」。
别看黄柳霜身上有这么多光环。
其实，她也曾有过漫长的至暗时刻。
她出生于唐人街的一户普通人家，自小接受中国传统教育。
早早便开始帮父亲的洗衣店打下手。
从此便一发不可收拾。
宁可把午饭钱省下来，也要去看电影。
可惜，父母完全不能理解她的梦想。
父亲认为好男不从军，好女不从艺。
而母亲则相信摄影机会勾魂摄魄。在父亲的打压和体罚之下，少女黄柳霜患上了抑郁症，甚至差点崩溃。
可这都阻止不了她对梦想的一腔孤勇。
终于，14岁时，她接到了人生中第一个角色——
《红灯笼》里的一个华人龙套。
不过，一百年前的好莱坞根本容不下华裔演员。
就算黄柳霜再怎么拼，也得不到证明演技的机会。
她只能做「艳星」。
《月宫宝盒》，让她「一脱成名」。
一个裹胸搭配一条短裙，贯穿了整部电影。
《唐人街繁华梦》里她饰演一名舞女。
衣着暴露在舞台中央摇曳，成为了上流人士们的消遣。
《龙女》中也同样如此，并且造型更为浮夸。
不仅有充满异域风情的装扮。
只能盖着重要部位。
还有一身闪亮的分体套装，外加头顶佩戴的巨大的头饰。
简直是中西结合版的「奇装异服」。
而这些裸露，都还算收敛。
在某些电影海报上，她甚至被画成了赤裸上身的形象，博众人眼球。
即便黄柳霜因为《月宫宝盒》开始在好莱坞小有成绩，她依旧不能自由选择角色形象。
好莱坞只是利用她的大尺度献身，搞些桃色噱头而已。
本质上，她在电影里是被边缘化的。
她出演的角色都不可能被赋予圆满的结局。
《人生》中，她是家暴受害者，最终被丈夫掐到窒息而亡。
《海逝》里她是一个愚昧的女性，苦苦等待已经抛弃她的海外男友。
结果不仅被男友抛弃，自己得孩子也被他们带走。
而她最终选择投海自杀。
《月宫宝盒》里她又被男主角刺死。
就连她的角色占据影片重大篇幅的《唐人街繁华梦》，也难逃一死……
角色类型上，更是十分脸谱化。
不是沦入风尘，就是不被社会尊重。
《月宫宝盒》里她是蒙古女奴，身份卑微。
不仅和公主形成了极大的反差感，也经常成为片中首先被伤害的对象。
在《上海快车》里她又饰演了华人妓女。
虽然这次她的角色不卑不亢，但她依旧成了片中男旅客强奸的对象。
更不用说《唐人街繁华梦》里的人设。
无论是洗碗工还是舞女，也都出身低微。
并且片中这个人物还是小肚鸡肠、极爱算计，性关系也相当混乱。
即便是有权威的身份，也是反面人物。
她曾经饰演过奸邪之人傅满洲的女儿。
虽然片中的她极其美艳，但却是一个具有蛊惑性的女性。
邪恶且危险。
而这恰恰反映出当时西方人对东方女性的扭曲意淫。
不难想象，众多「辱华」角色，让黄柳霜在中国的口碑一落千丈。
而后一个事件，则令她彻底跌落谷底——
40年代初，宋美龄赴美在国会发表重要演讲，促使美国取消了《排华法案》。
多达200位好莱坞明星，出席了宋美龄的欢迎茶会。
唯独黄柳霜没有被邀请。
这一举动无异于宣告了黄柳霜的「社死」。
随即，她便被派拉蒙等好莱坞各大片厂「封杀」。
这一变故，无疑是对其演艺生涯的巨大打击。
从此，黄柳霜便渐渐淡出了影视圈。
正如她本人所说：
「成功不是你能购买并终生拥有的珠宝。恰恰相反，即便是最耀眼的明星，随时都可能因为短暂的原因摔得粉身碎骨，凄惨的埋没于烟尘中。」
很长的一段时间里，她远离了大众的视野。
而她的情感生活，也在种种偏见的影响下，颇为曲折。
因为「加州法律禁止白人娶华人」。
即便黄柳霜出身在美国，但她依旧被视为「异类」。
她还一度因为与玛琳·黛德丽的亲密关系，而被传同性恋。
不被当时的社会所接纳。
直到生命的最后，黄柳霜也没有获得过一段长期的感情。
事业受挫，再加上无孔不入的偏见和歧视之下，黄柳霜开始酗酒。
1961年，黄柳霜因心脏病逝世，年仅56岁。
直到大环境的改变，黄柳霜的名声才逐渐得到了平反。
她的反抗，她的贡献，终于被重新发掘。
实际上，在20多年的银幕生涯中，黄柳霜一直在对抗好莱坞的种族歧视「潜规则」。
接演《唐人街繁华梦》时，她指出了剧本中设定的不合理之处。
身为当时好莱坞唯一的华人女星，她希望出演中国农村题材的《大地》。
然而讽刺的是，黄柳霜落选了。
《大地》的女主最后由白人演员饰演，还获得了奥斯卡影后。
《大地》女主角路易丝·赖纳
抗日战争爆发后，黄柳霜也在行动。
她拍摄反法西斯电影，演讲号召美国政府和人民支持中国抗战。
还拍卖了自己的珠宝和衣物，所得钱款全部驰援国内。
得到了张恨水、邹韬奋的赞赏。
可惜，在当时的大环境下，黄柳霜还是沦为了好莱坞种族歧视的牺牲品。
半个多世纪过去，黄柳霜不再只是影史中的一位奇女子。
更是一个符号。
代表着所有闯荡好莱坞的华人女演员。
类似的困境，依然普遍存在。
她们的演出机会更少，角色类型受限。
章子怡就曾吐槽：好莱坞是欺负亚洲演员的。
即便有演技、有野心，她接到的角色也依然十分脸谱化。
比如《尖峰时刻》当中的打女形象。
演过《神盾局特工》的汪可盈则表示，很多项目不愿意找亚裔演员。
名字里有中文姓氏让她失去了很多工作机会。
因为《摘金奇缘》而爆火的吴恬敏，也厌倦了演一些典型的亚裔角色。
比如暴发户、餐厅服务员、移民家庭的操心妈妈……
而且记者提问永远会揪住「亚裔」这个标签不放。
她忍不住吐槽：你为什么不去问汤姆·克鲁斯作为一个白人男演员是什么感觉？
而即将饰演黄柳霜的嘉玛·陈，也有过类似的经历。
即便是在《神探夏洛克》这样的神作中，她饰演的配角也透着浓浓的刻板印象。
父亲很早就劝过嘉玛：无论你演得多好，都无法改变影视圈的偏见。
而嘉玛是回答是：爸爸，我想成为那股改变的力量。
这不是喊喊口号而已。
最近几年，华人女性正在崛起，势不可挡。
她们摘得金球、奥斯卡、三大电影节的重磅奖项。
让世界看到更加多元的角色，不可限量的才华。
虽然黄柳霜离世已半个多世纪。
但「黄柳霜」们的抗争，从未停止。
何意思？
封杀有冤吗
死
所有涉及到RH而被封杀的，没有一个冤的[得瑟]
该
融不进去的圈子为什么非要去呢？应该用自己的力量把他们踩在脚下！
好莱坞现在毁于犹太人的新冠肺炎变异病毒。
[炸鸡][炸鸡][点赞]不容易，抗争都是血泪史