让有村架纯拿下今年日本奥斯卡影后、由土井裕泰执导的《花束般的恋爱》，剧情描述在东京京王线明大前车站，因错过末班车而偶然相遇的山音麦与八谷绢，因对音乐和电影等喜好太过相似，让两人瞬间坠入情网，在大学毕业后一边打工一边展开同居生活。不管生活中发生什么事，两人都以维持现状为目标，同时努力寻找正式的工作，就这样不知不觉过去了 5 年……

《花束般的恋爱》有着执导过纯爱电影《泪光闪闪》、《现在，很想见你》的导演土井裕泰，编写过日剧《东京爱情故事》、《四重奏》的剧作家坂元裕二，和坚强的主演菅田将晖与有村架纯，基本上这样的阵容要失手相当不容易，编、导、演的通力合作也让本片成为一部披着纯爱电影的外观，在细腻度上却超越同类型电影的佳作。

即便电影一开头我们就知道了这对恋人的终局，但编导厉害之处就在于虽然电影不可免俗的安排了命中注定的邂逅，无可自拔的热恋，和因了解而分开的感伤的三幕剧公式，我们却不会觉得这个故事老套，反而因着编导精心设计的台词，工整的平行剪接，大量的角色独白，让我们得以跟着主人翁一起经历他们的情感，进而明白这些选择所为而来。

电影揭示了即便是这么有默契无论在喜爱事物和美学品味都如此契合的两个人，都有可能因着时间拉长，外在环境变迁，两人的变与不变，而走向分离一途。导演没有试图做任何批判，却让我们看到角色各自的矛盾点，如麦原本对绢说不工作也没关系，最后变成把工作看得比什么都重要的人，甚至认为绢后来的工作只是玩乐。

然而若把绢的母亲曾对麦说过的话拿出来倒带：

「人生就是责任，出社会就像泡澡，泡下去之前还不适应，久了就习惯了！」

这些话即便在当时没有实际影响到麦，但话语的回声却如紧箍咒，让麦脑中可能回想到过去打工时遭受的不平等待遇，而决定为自己的人生负责，服膺这个大齿轮下所制定的各种规则。

麦曾说他最大的目标就是维持现状，然而现状随时在改变，维持谈何容易？友人告诉他社会性是才华的公敌，这句话虽然日后未得到检证，但我们可以看到的，是已然社会化的他，过于分明的棱角和冲动的话语，已无形中成为他跟绢感情的障碍，他单方面的为对方好，一厢情愿地认为结婚就可以解决现下所有的困境，甚至说出很多夫妻都是这个样子（已无感情）的专断之论，我们几乎很难对他们的恋情保持乐观。

林夕在陈奕迅的《爱情转移》里歌词这样写着：

「烛光照亮了晚餐，照不出个答案，恋爱不是温馨的请客吃饭。」

麦与绢分手那天的晚餐，没有烛光相伴，恋爱温度早已消褪，余下的，只有各自想给对方的答案。隔壁桌的情侣，照亮的是他们的从前，是他们的曾经爱过，但照不亮的，是他们前方的路途。

因为有前面对双方性格、生长背景和外在环境的足够铺垫，我们纵然不舍于他们的分开，心折于他们的无能相守，却终将懂得他们的只能到这。缘分散尽，走过的痕迹仍在，剧末两人出现于同一景框的 Google 街景，就是曾经相爱的最佳证明。（大鱼号：影评Mtalk）

《花束般的恋爱》不用耸动的戏剧事件，善用时代和文化符码去写情，他拍出了人的复杂和感情的复杂，证明了生活化的剧本一样可让观众有共鸣且打动人心。有村架纯的表演固然值得赞赏，但菅田将晖宛如变色龙的演技更得我心，无论是单边挑眉的不耐烦状，或是最后分手戏眼眶噙泪宛如教科书的演技示范，他确实如自己希望的一样，在自己 20 岁的尾端，这个人生最有活力的阶段，以一出真正的爱情电影，留下一个充满热力的句点。文/追寻